6 trouve la non évidente de la série « Tchernobyl », que vous auriez pu manquer
Cinéma / / December 19, 2019
1. La réaction des gens d'effets spéciaux pire
Tout simplement tourner la série consacrée à l'ampleur de l'accident, dans une explosion sursaturée blockbuster banale, la mort et le sang. Ou oublier l'essence, étant allé à la composante de l'histoire. Souvent, de tels projets, y compris les séries TV russe La première de « Tchernobyl » - les séries les plus attendues de NTV en 2019 « Tchernobyl » sur NTV, parler d'une enquête ou est inclinée par rapport aux effets juste pour le plaisir du divertissement.
Mais ici la situation est différente. Pratiquement toute la parcelle de « Tchernobyl » est construit non pas sur l'accident, et sa perception par différentes personnes: des responsables du parti et des universitaires aux soldats et aux femmes au foyer.
Sur cette touche, même la première étape. Il commence deux ans après l'accident, lorsque Valery Legasov (Jared Harris) écrit une sorte de confession, immédiatement apportant morale de l'histoire, et ne montrent alors les principaux événements.
Tout d'abord, il semble que Legasov - seul le personnage principal, sauver le pays d'une catastrophe encore plus grande. Mais la série est divisée en plusieurs lignes - il sera dans tous les autres épisodes.
Même la scène des moyens d'explosion que l'action ne soit pas une fixation uniquement sur la centrale nucléaire - un accident se produit quelque part dans la distance hors du feu appartement Basile et sa femme Ludmila.
Il y a plusieurs personnages importants de tous les horizons de la vie, à travers la perception qui montrent des événements. Et dans chaque épisode ajoute de nouveaux personnages: un employé de l'Institut de l'énergie nucléaire, une équipe de mineurs, des soldats, des travailleurs du parti - chacun d'eux aide à raconter l'histoire d'un nouvel angle.
Alors que certaines personnes décident comment sauver le pays d'une catastrophe encore plus grande, d'autres viennent de vivre la mort d'êtres chers, ne veulent pas quitter leur domicile ou effectuer des tâches sans même connaître le but. De toutes ces histoires, et a formé un tableau complet des événements.
2. La réalité devient convaincant en raison de la fiction
Les créateurs de « Tchernobyl » évidemment étudié un grand nombre de documents, des interviews et des témoins oculaires. Et une partie importante de l'histoire est basée sur des histoires réelles des participants aux événements. Mais les faits ont ajouté des moments plus émotionnels de l'art afin de mieux révéler les qualités humaines de chaque caractère.
Même en ce qui concerne les travailleurs du parti et les scientifiques, l'atmosphère est créée non pas tant par leurs actions la façon dont les émotions humaines et manifestations. À cet égard, la haute direction, bien sûr, ne sont pas divulgués: Gorbatchev et de nombreux ministres se sont tournés presque comique. Mais les mains tremblantes et les yeux fatigués Legasova Boris Chtcherbina (Stellan Skarsgard) sont complètement réel.
Dans la ligne de ces deux personnages tracés histoire classique de copains, qui ne le font pas comme l'autre. Seulement dans un environnement très réaliste. Tout d'abord Legasov semble un héros, et Shcherbina - une fête typique carriériste. Mais d'un épisode à, ils trouvent un langage commun et de l'approche. Et le premier sourire blague Legasova depuis longtemps (et la série), il est impossible de ne pas apprécier: Harris joue parfaitement. Cet homme va envoyer beaucoup de gens à mourir.
Histoire Lyudmila Ignatenko (Jessie Buckley) proviennent des pages du livre documentaire « de prière de Tchernobyl » Svetlana Alexievitch. Et à en juger par les entretiens« Les 17 derniers jours que mon mari a vécu après l'accident, je suis à côté de lui, ne sachant pas que l'irradiation par rayons X en 1600 me frapper et notre enfant à naître... » Lyudmila lui-même, les auteurs tout dit qu'il était.
Bien sûr, avec des personnages réels dans la série apparaissent et personnages fictifs. Mais ils apparaissent ici pour une raison. Inventé par les auteurs Juliana Homyuk (Emily Watson) joue un rôle de pont dans les tentatives de comprendre les causes de l'accident.
En réalité, tout ce qu'elle a appris, recueillies auprès de divers documents. Mais dans le spectacle d'art juste de lire les souvenirs de différentes personnes ne seraient pas trop raisonnable. Par conséquent, il se témoin de tous les événements et communiquer avec les vrais héros.
3. rayonnement invisible peut être démontré
terribles conséquences de l'exposition montrent un exemple de gens ordinaires. Le feu prend un morceau de graphite, et plus tard, il enlève une ambulance. travailleur de la station tient la hanche de la porte, et ses vêtements étaient trempés de sang immédiatement.
Mais la plupart des personnes touchées par le rayonnement est pas si évidente et pas immédiatement. Et ainsi de suite la scène sont exacts. Au lieu de surcharger l'image des gens en train de mourir et montrer à la foule des pompiers à l'hôpital, l'accent est mis sur la famille, qui veulent voir les victimes. Et puis sur la scène de long avec des vêtements infectés: une action banale, son rythmique, et une seconde se concentrant sur les infirmières brûlent.
Ligne Lyudmila, qui vient à son mari à l'hôpital, vous permet de voir toute l'horreur de la maladie des rayons. Mais ici, il est difficile de dire, il semble pire: la peau de maquillage réaliste de la peau, ou les funérailles de la scène, lorsque le cercueil est rempli de béton.
Dans d'autres cas, les auteurs ne tentent même pas de se pencher vers la cruauté excessive, le plus révélateur du sort malheureux et très inanité des tentatives d'évasion. Legasov en passant Chtcherbina a expliqué qu'ils avaient besoin pour vivre quelques années. Tête mineurs REJETTE respirateurs - il ne sera certainement pas sauver. L'une des larmes de liquidateurs dans les bottes de forte irradiation, et il dit simplement: « Êtes-vous tous. »
4. Ambiante peut parfaitement créer une atmosphère
Un élément important d'un film ou un projet TV - un fond sonore. mais le traditionnel bande originale dans « Tchernobyl » serait tout simplement pas approché. Toute formulation de référence, même très sombre, détruire plutôt l'intégrité de ces histoires que de l'aider.
cours traditionnel de rayonnement à l'histoire - le Geiger crépite. Mais cette technique a longtemps blasé et se penchera également artificielle dans les scènes avec les habitants ordinaires de la ville. Il est utilisé que dans deux scènes les plus intenses où elle est causée par l'intrigue. Par conséquent, l'image est ajoutée à un fond finement conçu.
Cette ambiance sombre, mélangé avec du bruit et des sons réels: plantage ou sirènes. Plus la figure à la source de rayonnement, plus le son devient progressivement noyant tout le reste.
L'effet sonore est presque le même que le rayonnement lui-même: il est invisible, mais crée une atmosphère de danger, qui, couplé avec même un minimum de connaissances sur les irradiation fait des moments très simples dans la tragédie. Et pour mieux comprendre cette condition, les créateurs de « Tchernobyl » pour réduire consciemment le rythme.
Scènes de crochet ou la voiture après une visite à la zone infectée, l'évacuation des personnes et de la rue d'arrosage longtemps. Ce n'est pas un blockbuster, où retournements de situation tomber un par un. Cet état lent et visqueux. Et si le temps se tient toujours à ces moments-là, accompagné d'un son spasmodique lent.
5. Contrastes fait croire ce qui se passe à l'écran
Si l'affichage à l'écran que l'horreur, la douleur et le sang, le public s'y habitue rapidement et arrêter de prendre l'histoire au sérieux: après tout, comprendre que ce maquillage ne et des effets spéciaux. Par conséquent, la « Tchernobyl » ne lésine pas sur les contrastes, créant une atmosphère contradictoire.
Très belle et le tir esthétique ici ne semble pas moins effrayant que la scène suivante de la mort. Les gens se lèvent et regardent le feu, les enfants ont du plaisir. Mais il suffit de regarder les personnages, entendre le son, voir les cendres radioactives. Et il est clair qu'ils sont tous condamnés.
Dans la série, la constante globale est adjacente à privé. Et il est cette approche vous permet de ressentir toute l'horreur de la catastrophe. Tout grand événement il y a une analogie sous la forme du sort de l'homme commun. On ne peut pas dire que cette nouvelle technique: il est souvent utilisé dans les histoires de catastrophes. Mais ici, il fonctionne le mieux.
tir à longue de la chambre à air sont allumés manuellement après la infirmières. La chaîne sans fin des entraîneurs regarder du côté d'un jeune couple. Après avoir discuté de la possibilité de contamination tout au long de l'eau des gros plans montrent une grue classique dans un hôpital: il coulera de ce poison.
La complexité de l'évacuation expliqué par l'exemple de la vieille femme, qui refuse de quitter. Elle a été forcée à la force et les menaces, et elle détestera leurs sauveurs.
Cette histoire particulière de l'homme au sein d'une tragédie mondiale. Ainsi que la réflexion la plus simple des terribles brûlures sur le corps du feu: il se tord de douleur comme ses câlins femme.
Apothéose de cette approche peut être appelé un scénario sur l'élimination des animaux. Pour le bénéfice du tournage militaire des chiens et des chats innocents exposés. Il est pas difficile de deviner que les gens eux-mêmes dans Tchernobyl Il était aussi exactement le même animal.
Conseils à ce sujet et la scène de l'épisode précédent, où les mineurs tape sur l'épaule et le visage officiel, les envoyer à la zone touchée. Il est arrivé dans un costume propre, mais maintenant lui-même sali.
Il se sent directeur créatif, scénariste et cameraman. Ils créent une œuvre d'art est rempli d'une sorte d'esthétique, de ne pas se livrer à un réalisme excessif et documentaire. Mais juste parce que le spectateur, des temps lointains et lieux d'action « Tchernobyl », la série travaille si dur.
6. Détails créent l'effet de la présence de
On peut critiquer le projet de toute inexactitude dans la réflexion des événements réels et les dirigeants soviétiques trop plat. Mais quand il vient à la vie simple et les détails, la série « Tchernobyl » est frappant dans sa vitalité.
Fond d'écran, poubelle, ébréché cadres en bois à l'hôpital - tout semblait sortir de cela en 1986. Des soldats et des policiers habillés exactement sous cette forme. Et dans les anciens numéros de machines soviétiques avec le code CH - région de Kiev.
Ceci est reflète très clairement l'approche du projet, parce que même en Russie et l'Ukraine, pas tout le monde accordera une attention à ces bagatelles. Mais les auteurs de la série voulaient évidemment de recréer l'atmosphère elle-même. Et parce qu'au début des négociations réelles insérées dispatchers, les sons d'annonce d'évacuation en russe comme toile de fond qui lisent des poèmes de Konstantin Simonov, puis chanter une chanson « Black Crow ».
L'histoire des trois plongeurs transférés à l'exactitude des souvenirs, et certaines choses même coïncider avec le véritable chroniques de cadres. scène Tense ressemble le plus vivement: l'incapacité de parler, frapper le compteur, lumière tamisée des lanternes. Il est logique non seulement la charge physique mais aussi moral sur les héros.
La subtilité de l'approche est visible même dans le moment avec les liquidateurs, qui ont abandonné depuis le toit du graphite. Ils sont autorisés à rester dans la zone de danger et demi minutes - et exactement la dernière scène. Dans ce cas, il n'y a pas une seule colle de montage qui permet au spectateur comme pour entrer dans l'endroit le plus dangereux de la planète.
Et même les figurants dans la « Tchernobyl » ne ressemble pas à une foule de stagiaires typiques d'Hollywood. Ici, tout est très plausible avec des vêtements et des coiffures. Pas 100%, bien sûr, mais plus précisément maintenant, personne ne prend son envol.
Pour être tout à fait cynique ou sceptique montre la série télévisée « Tchernobyl » pour constater un décalage, il y a quelque chose à redire. quelques-uns faits historiques changé dans quelques scènes il y a des fenêtres en plastique, et les gens vodka boisson est pas en réalité.
Mais le projet n'a pas la chose principale - pour montrer la tragédie à travers les yeux des gens ordinaires. Les auteurs ont mis beaucoup d'efforts pour créer une vie, pas une atmosphère cinématographique de la peur, de transmettre au spectateur toute l'horreur de l'événement. En mots simples - ainsi que le ministre explique le principe Legasov de la centrale nucléaire. associations claires et techniques artistiques, qui sont convertis en « Tchernobyl » en si terrible, mais il est très important pour chaque projet.
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