Pourquoi Disney leurs dessins animés religieux reprendre
Cinéma / / December 19, 2019
Pendant un demi-siècle, Walt Disney Pictures a créé pas un qui est devenu une bande dessinée classique. Peinture « La Belle et la Bête » au moment même déchira ovation au Festival du film de New York et a reçu le « Oscar » comme le meilleur film de l'année. Sans surprise, le studio a décidé de revenir à ce sujet l'épreuve du temps et faire une copie au format de film.
Le premier « live » de Disney remakes
Le point de départ des adaptations Disney « live » peut être considéré comme le film « Le Livre de la Jungle » en 1994, le réalisateur met en scène « La Momie », Stephen Sommers. Cependant, le scénario est très différent de la fonction d'animation originale: dans cette version, les animaux ne parlent pas, mais l'histoire principale a été consacrée à la lutte contre Mowgli pour son amour. Le rôle du héros chéri encore très réalisée jeune Lena Headey, qui joue Cersei Lannister plus tard dans "jeu de trônes».
Walt Disney Pictures a repris la direction en perspective en deux ans, la création remake du jeu du film d'animation « 101 Dalmatiens ». L'intrigue cette fois, je failli ne pas devenir un peu modernisé: dans le protagoniste d'origine, Roger était un compositeur, mais ici était le développeur de jeux informatiques.
Le succès du film a grandement contribué à la distribution forte. Sur le rôle d'un élégant et insidieux Cruella de Vil a pris la célèbre actrice comique Glenn Close. Improvisés joué méchant à ce moment-là encore un peu connu Hugh Laurie et Mark Williams. Le premier est maintenant familier à presque tout le monde sur la série télévisée « Un peu de Fry et Laurie », « Jeeves and Wooster » et "Dr House». Williams est également devenu plus tard célèbre comme chanteur dans le rôle d'Arthur Weasley potteriane.
Plus tard, studio chance ailée a décidé de libérer de plus en suite de « 102 Dalmatiens ». Cependant, ce dernier a été controversée. Il n'a pas aidé même la présence dans le casting de Gérard Depardieu. Après cela, Walt Disney Pictures n'a pas fait des remakes autant que 10 ans.
Démarrage de l'adaptation cinématographique de la bande sans fin
Cependant, en 2010, la société de film a décidé d'expérimenter et de confiance de la poursuite du jeu de « Alice au pays des merveilles » Tim Burton. Le directeur, qui travaille dans une chambre de style bizarre et sombre conte surréaliste tourné dans le fantasme combat du guerrier vierge. Fait intéressant, lors de la création des personnages Burton retravaillé de manière significative les conceptions existantes, en tirant parti des illustrations classiques de John Tenniel. Alice a joué alors peu connu l'actrice australienne Mia Wasikowska, mais le reste du casting réuni étoiles de première grandeur.
Dans l'adaptation générale défectueuse est devenu l'un des plus en espèces films de tous les temps et il a pris le « Oscar » pour le travail du concepteur de la production et des effets visuels. Et six ans plus tard, il est venu encore une autre suite et directeur - « Alice au pays des merveilles. »
Quatre ans après la première « Alice » est apparu sur l'écran peinture « Maléfique ». remake du jeu de « Sleeping Beauty » a été conçu comme une refonte totale de l'intrigue classique, et de tenter de raconter une histoire dans une perspective différente. Angelina Jolie avait l'air super dans le rôle de Maléfique, mais l'adaptation avait encore de nombreuses lacunes. Le plus grand bande de critiques de problème appelé scénario faible. Néanmoins, le film a recueilli un grand box-office: car tout le monde voulait savoir comment la beauté actrice bien connue a joué son rôle parfaitement.
De cette adaptation moment du convoyeur pourrait être considéré comme négligé. théâtre remake répertoires verbatim régulièrement réapprovisionnés des longs métrages classiques, « Cendrillon » (2015), "Le Livre de la Jungle" (2016), "Pete et son dragon" (2016), "La Belle et la Bête" (2017), "Dumbo" (2019), "Aladdin" (2019). Le studio prend également du jeu vidéo et films d'animation continue: "Alice au pays des merveilles" (2016), "Christopher Robin" (2018).
Walt Disney Pictures redémarrée même l'animation musicale et des jeux « Mary Poppins »: en 2018, les téléspectateurs ont vu la suite de l'histoire classique intitulé « retours Mary Poppins ».
problèmes scène remakes: difficile ne signifie pas mieux
Dans le remake en tant que tel il est faux de rien. « Scarface », « de l'océan 11 », « Some Like It Hot » - tous ces exemples réussis, qui sont appréciés et aimés par les spectateurs.
Dans un sens, les meilleurs dessins animés de Disney - est aussi une adaptation folklorique classique. Soit dit en passant, l'original contes de fées parfois, il a été très violent. Par exemple, dans les versionsCendrillon sœurs Grimm Cendrillon coupé leurs orteils ou talon pour tenir dans une chaussure. Le grand mérite de Walt Disney qu'il a pu lisser les moments désagréables et d'adapter le vieux conte de fées dans l'esprit de son temps.
Maintenant, le studio est en train de faire la même chose, parce que les enfants modernes sont peu susceptibles de fermer l'histoire des princesses à charge, toujours en attente de secours. Par conséquent, une version mise à jour de Cendrillon est devenue beaucoup plus active et indépendante, et Jasmine veut gouverner Agraboy. Belle Même neutre a ajouté une nouvelle ligne d'inspiration - de la fille bien-lecture habituelle héroïne devenir inventeur.
Une autre chose est que tous ces changements sont trop superficielles pour changer radicalement l'essence de l'œuvre. En conséquence, jeu remake se transforme en un moule unique cadre du dessin animé du même nom, et en fait ne fait pas des idées nouvelles. De plus, les patrons de studio ne peut pas comprendre une chose simple: pour rendre le film plus difficile ne veut pas dire qu'il va devenir plus profond. Parfois, ces changements et de faire le film du tout illogique.
Par exemple, dans « Cendrillon » en 1949, le personnage principal était une sorte douce reclus. Sa naïveté et une compréhension limitée du monde extérieur étaient une justification logique du fait que les parents du mal ont pu supprimer complètement sa volonté et de prendre le contrôle de la jeune fille.
Nouveau comme Cendrillon, joué par Lily James, éduquée et bien lire. Elle comprend comment cela fonctionne, elle a même des amis. Très bien, mais pourquoi une telle femme intelligente et forte ne peut pas seulement marcher loin de la maison, où elle est mal traitée? Les tentatives de script pour expliquer cette héroïne d'incohérence attachement affectif à l'endroit où vivaient ses parents. Mais en finale nostalgie ne l'empêche pas de Cendrillon laisser encore la maison, pour avoir le statut d'une épouse du prince.
La nouvelle version de caractères « La Belle et la Bête » sont des personnages, aussi, peresochinit décidé. On ne peut pas dire qu'il est allé à l'avantage du film. Le monstre d'origine parfois se comportait sans ménagement, mais à voir à quel point il reste sur la personne intelligente, émotive et sensible. Un remake du héros apparaît cynique et agressif, mais sur sa vulnérabilité et aucune trace de sensibilité. On ne sait pas pourquoi le public doit faire preuve d'empathie avec tout ce personnage méchant.
défauts visuels: direction terne et la transition de l'animation à la réalité
Parfois, les changements de sens fait non seulement dans le script. souffre souvent même la conception originale. Par exemple, dans les premières étapes de « La Belle et la Bête » en 1991 portant seulement une robe bleue Belle. Ces animateurs voulaient souligner à quel point le personnage est différent des villageois, vêtus pour la plupart dans des couleurs rouge, orange et vert. Remake aussi j'ai raté ce détail d'une sorte: le directeur par le désir d'améliorer ce qui est déjà et il était très bien, Belle cessais de se démarquer et disparaissaient dans la foule bigarrée.
Le fait que les films perdent les originaux, blâmer non seulement les défauts des écrivains, mais aussi les lacunes de direction. Cela est particulièrement évident dans les numéros musicaux peresnyatyh qui ont toujours été une partie importante de dessins animés de Disney.
Dans « La Belle et la Bête » en 1991 animation Gaston parvient à faire beaucoup de choses pendant FEL chante une chanson dans son honneur: peinture muscles de contrainte, écrasé ses hommes de main pour commencer un combat dans le pub et même un spectacle de talents bateleur. Et tout cela pour deux minutes et demie.
En même temps, dans un remake de Gaston, joué par Luke Evans, juste assis et des sourires parfois tavernes invités. Et l'ensemble des regards scène sans vie et assez énergique.
Le fait est que comme un moyen artistique d'animation lui-même est très expressif. Image des mouvements et des émotions dans les dessins animés est très différente de la vie réelle. Et pour la même expression dans les films de fonction peut être que les réalisateurs les plus doués.
Par exemple, dans "le plus grand showman« Numéros musicaux rivetage oeil du spectateur grâce à de la mise en scène de talent: taux de trame rapide, jeu d'acteur expressif, une perspective intéressante et l'installation habile. Et cette approche manquent adaptation cinématographique Disney.
Dans la production de dessins animés originaux en compte chaque détail. Mais en dépit du fait que dans le remake semble être la même attention aux détails, la sortie au lieu de repenser la création tout de même chaque fois qu'il tourne en double inexpressif.
Il y a un autre point important. Lorsque les personnages animés doivent s'adapter à la physiologie du monde réel, des résultats imprévisibles peuvent se produire. Par exemple, le monstre classique a essayé de faire un réaliste - et tout son charme a disparu. Et la situation ne fait qu'empirer la décision d'abandonner le directeur de maquillage et de recourir à CGI-technologies. Réaliste Lumière et Big Ben ont également perdu la part du lion des charismes, et Mme Potts et ont commencé à regarder du tout effrayant.
Il y a des exemples plus positifs de ce genre. jouets en peluche viennent à la vie dans « Christopher Robin » ne sont pas si gentil comme dans le dessin animé. Au contraire, ils ont regardé la vie poussiéreuse, vieux et vétuste. Mais compte tenu de l'ambiance générale de l'image théâtralisation, un tel changement dans l'apparence des personnages est très approprié.
Une mention spéciale méritent la situation où les talents musicaux non spécifiques des acteurs doivent ressasser la composition de professionnels. Qu'il suffise de rappeler, comme dans le remake de « La Belle et la Bête » Emma Watson elle a chanté toutes les voix. Le studio a dû traiter la voix de la jeune fille au-delà de la reconnaissance, parce qu'il était loin de Paige O'Hara.
Et même si les nouvelles solutions de moulage sont couronnées de succès (par exemple, la voix de Will Smith est vraiment passé le génie charmant de « Aladdin »), ce n'est pas encore soupçon d'originalité. Un écrit spécialement pour des remakes de chansons et des thèmes musicaux sont souvent pas aussi réussie et mémorable que l'original unique.
Pourquoi est retiré autant jeu remakes dessin animé chef-d'œuvre
La société a des raisons objectives de transformer ses dessins animés classiques dans les longs métrages à gros budget. Après tout, Walt Disney Pictures n'a pas imaginé des histoires de fées et les personnages, et juste de les adapter à l'écran. Et beaucoup d'entre eux ne sont pas couverts par la protection des droits d'auteur. Par conséquent, tout le monde peut créer leur propre "La Petite Sirène« Ou » Livre de la jungle ". Il est récemment entré dans la compagnie de film Warner Bros., faire une copie de l'histoire par Rudyard Kipling dans une veine plus sombre.
Ces dernières années, il a quitté la masse des différentes adaptations du même « Cendrillon »: la série « Once Upon A Time » films « Le plus loin dans la forêt... » et « Ever After. »
Par conséquent, les téléspectateurs doivent convaincre régulièrement: le meilleur « Cendrillon » sont faites seulement au Walt Disney Studios.
Les versions modernes des histoires classiques sont encore en partie parce que de plus en plus difficile de surprendre le spectateur. Les enfants d'aujourd'hui, juste vu le dessin animé "Spider-Man: Across the Universe« Peu de risque impressionné par l'animation classique, même un très talentueux à faire.
Malgré cela, beaucoup de gens sont préoccupés par: Quand tarir un flot ininterrompu de remakes? Il est très simple: ils ont fini de tir, lorsque le public ne plus marcher sur eux. charges que la chute et des dommages graves atteinte à la réputation ont forcé le studio à revoir sa politique.
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