10 conseils pour les scénaristes des auteurs de "Fizruk", "Upward movement" et "Epidemics"

Trois scénaristes célèbres - Nikolai Kulikov (Légende n ° 17, Bitter), Konstantin Mayer (Fizruk, je perds du poids) et Roman Kantor (Epidemic, Dead Lake) - ont lancé le podcastClan du pape», Où ils analysent les scénarios de films et de séries télévisées, se remémorent des situations de leur pratique et finissent leurs idées en studio. Ils donnent également des conseils pour ceux qui veulent maîtriser les compétences d'un scénariste - nous en donnons 10 dans l'article.

1. Écrivez d'abord, modifiez plus tard

Écrire d'abord, éditer plus tard est une règle que vous pouvez trouver dans n'importe quelle liste de conseils pour les écrivains, ce qui n'enlève rien à sa valeur. Vous pouvez réécrire votre texte à l'infini, et cela vous conduira dans une impasse. Des normes élevées sont bonnes, mais pour que le perfectionnisme n'interfère pas, mais aide, écrivez d'abord et ensuite seulement asseyez-vous pour éditer.

2. N'ayez pas peur des idées farfelues

Parfois, il y a tellement de choses à faire dans une journée que le besoin de remplir le devoir tue l'envie d'écrire. Procrastination se produit souvent en raison d'attentes élevées. Pour éviter cela, essayez de commencer votre journée en résolvant un problème simple. Ainsi, le matin, vous vous soulagerez un peu du fardeau de la responsabilité.

Si vous n'avez pas une tâche simple et agréable sous la main, vous pouvez simplement la trouver. Par exemple, notez une douzaine de noms de clubs de football inexistants (ou de variétés de tomates, ou de camps de pionniers soviétiques): «patriotes de Saratov», «bonhommes de neige de Novossibirsk». Neuf d'entre eux, bien sûr, seront stupides, mais l'un vous fera certainement rire et vous aidera à vous impliquer dans le processus de travail.

3. Ecrire sur vide pour accélérer

Une technologie similaire peut être utilisée lorsque vous travaillez avec des dialogues. Si vous avez besoin d'écrire une scène complexe, vous pouvez accélérer un peu en dessinant comme des héros parlant sur des bagatelles, comment ils discutent de la vie quotidienne ou simplement des nouvelles. De cette façon, vous ressentirez progressivement leurs voix et leurs émotions et vous arriverez à l'essence de la scène. Vous ne remarquerez pas vous-même comment vous allez simplement écrire vos personnages.

4. Dites "Oui, et ..."

Si vous travaillez dans une équipe d'auteurs, alors le lien précieux «Oui et» est votre outil indispensable. Si l'un de vos collègues a suggéré une idée, ne vous précipitez pas pour la mettre au rebut, il vaut mieux essayer de «jeter» quelque chose par-dessus. Recueillez et développez les pensées de l'autre et ne vous précipitez pas pour les critiquer. «Oui, et» vous fera gagner une tonne de temps et d'énergie que vous auriez passé à dévaloriser les idées de chacun.

5. Fixez-vous des délais

Tout travail a besoin d'une date limite. Sans date limite, il est difficile de prioriser vos tâches, d'écrire régulièrement et efficacement. Une date brûlante sur le calendrier vous oblige à mobiliser des ressources et à évaluer régulièrement vos progrès. Une autre condition importante pour un processus créatif productif est une définition correcte cible pour la journée. Vous ne devriez jamais tout faire en même temps. Il est beaucoup plus efficace d'identifier le lieu d'application des efforts et de se concentrer sur une chose, que ce soit un dialogue séparé, une scène ou les défauts de la structure globale du script.

6. Ne négligez pas les mauvaises idées

Parfois, le scénario atteint une impasse: on ne sait pas comment construire le troisième acte ou une scène complexe, comment rendre le héros convaincant. Si vous rencontrez une crise de bonnes idées, attaquez-vous aux mauvaises. Énumérez dix idées qui sont les plus inappropriées dans les circonstances. Que le héros commette un acte illogique, que le troisième acte se révèle extrêmement ennuyeux et que la scène ne mène nulle part. Les mauvaises idées sont souvent suivies de bonnes. Aaron Sorkin lui-même fait confiance à cette méthode.

7. Combinez différentes histoires

L'un des meilleurs outils pour développer des idées de films et d'émissions de télévision est la "coordination". Prenez deux idées très différentes et combinez-les. Et si c'était le jour de la marmotte mais la science-fiction? Nous obtenons "Edge of the Future". Et si c'était "jour de la marmotte"Seulement de l'horreur? Il y aura "Happy Day of Death". Et si c'était "Ulysse", mais seulement des mangas, le temps de l'action est le XXIe siècle et tout se passe à Lyubertsy? Même nous ne savons pas ce qui peut en résulter. Vous pouvez tout combiner. Plus les paires sont évidentes, plus vous pouvez obtenir des résultats inattendus.

8. Ecrire des absurdités

Parfois, la peur d'une ardoise vierge se transforme en véritable problème. Pour surmonter cette condition, commencez à écrire. Vous pouvez même écrire un non-sens complet, mais l'essentiel est d'écrire. À un moment donné de cette écriture inutile, votre cerveau se lancera dans le jeu et commencera à lancer de nouvelles idées. Ce processus est un peu comme la fin de "Norma" de Vladimir Sorokin, où le texte commence à se désintégrer en combinaisons incohérentes de lettres, mais ici ce sera l'inverse. Commencez par des mots incohérents et des phrases loufoques, et votre cerveau vous aide à les relier en phrases, paragraphes et pages.

9. Remettez-le pour plus tard

Master class par David Milch L'idée de l'écrivain - une source de conseils étranges mais intéressants. Voici un exemple: «Deux voix, pas de noms, pas de descriptions. Aucune description du tout. Juste voix-1 et voix-2. N'expliquez pas le réglage. Écrivez pour ces deux voix au moins 20 minutes. Suivez-les, notez tout ce qu'ils disent. Mais ne restez pas assis là-dessus pendant plus de 50 minutes. Pliez-le ensuite dans une enveloppe, fermez-le et rangez-le. Ne discutez pas de ce qui est écrit, n'y pensez pas. Asseyez-vous le lendemain à la même heure et ouvrez cette enveloppe. Lisez tout ce que vous avez écrit et vous verrez que ces voix sont différentes maintenant. "

10. Souvenez-vous des conseils les plus importants

Ecrire, c'est réécrire.