Pourquoi le film "One More" a remporté un Oscar
Miscellanea / / April 26, 2021
Le réalisateur Thomas Winterberg a réalisé un film émotionnel sur l'alcool sans jugement ni stéréotypes.
Sur le "Oscars-2021"Dans la catégorie" Meilleur film étranger "a remporté le film danois" One More ". Ce n'est pas surprenant, car beaucoup de ceux qui ont regardé le film ont noté le niveau de production et une intrigue très inhabituelle. Dans la nomination du réalisateur, Thomas Winterberg a perdu face à Chloé Zhao, qui a enlevé le favori de la cérémonie »Terre de nomades».
"One More Time" a également reçu les BAFTA et Cesar, cinq Robert Awards au Danemark et quatre de l'European Film Academy.
Nous vous expliquons pourquoi le travail de Winterberg mérite tous ses prix et mérite certainement d'être pris en compte.
Intrigue et morale inattendues
Quatre amis travaillent dans une école danoise. Chacun d'eux a des problèmes dans la vie: solitude, omissions dans la famille, manque de plaisir dans leur travail. Un jour, les héros vont fêter le quarantième anniversaire de l'un d'eux - Nicholas (Magnus Millang). Le héros du jour raconte à ses amis l'hypothèse du scientifique Finn Skerderud, selon laquelle une personne souffre d'un manque d'alcool dans le sang toute sa vie. Par conséquent, pour maintenir votre niveau de bonheur, vous devez boire tous les jours. Les hommes décident d'expérimenter et de consommer une petite dose d'alcool par jour. Pour cette raison, la vie de chacun d'entre eux change.
Si vous ne savez rien du tout sur le film ou sur son créateur, alors dans les premières minutes, il peut sembler que l'intrigue suivra l'un des deux schémas. Ou cela se transformera en une propagande typique dans le style «l'alcool est mauvais» et racontera comment boire de l'alcool détruit la vie des personnages. Ou il sera construit comme d'habitude la comédie comme Les particularités de la chasse nationale, où tout l'humour est basé sur des singeries ivres.
Mais l'image a été prise par Thomas Winterberg - le maître du drame humain vivant, qui a créé "The Hunt" et "Triumph". Cet auteur sait parfaitement montrer non pas des stéréotypes, mais de vraies personnes avec toutes les complexités des personnages. Pas étonnant qu'il construise une intrigue sur la vie non pas d'un, mais de quatre héros à la fois. De plus, Winterberg est un Danois, un représentant de l'un des pays les plus buveurs d'Europe, et même souffrantDes adolescents danois toujours champions européens de la consommation d'alcool de l'alcoolisme chez les adolescents. Pas étonnant que dans la cassette "Encore une fois", la phrase sonnera: "Notre pays tout entier boit trop."
L'alcool dans le cadre est consommé non seulement par les personnages principaux, mais aussi par leurs élèves. Et peu oseraient le montrer sans le négatif. Pour un étudiant, boire aide à réussir l'examen.
Le film n'entre ni dans la condamnation ni dans la glorification de l'ivresse. Le réalisateur fait très hardiment de l'alcool non pas un problème indépendant, mais seulement un catalyseur. Martin (Mads Mikkelsen) il aide à surmonter les limitations internes, à devenir plus décisif, ce qui l'aide dans son travail. Et dans sa vie personnelle, il avait de nombreux problèmes même sans boire. Mais Tommy (Thomas Bo Larsen) se perd complètement. Sa passion pour l'autodestruction ne fait que devenir plus évidente.
Une fois Winterberg, avec Lars von Trier a fondé le mouvement Dogma 95, qui appelait à faire des films aussi naturalistes que possible et à abandonner les formes complexes au profit du contenu. Bien sûr, le film "Un de plus à la fois" ne correspond pas à ce principe: le film est mis en scène de manière très élégante, et il contient beaucoup de fiction. Néanmoins, le réalisateur a conservé sa capacité à montrer la vie réelle et des événements crédibles. Par conséquent, chacun des héros veut croire et vous devez vous soucier de chacun.
Combinaison de genres
Un grand avantage du travail du nouveau directeur est la facilité de présentation. Dans le passé, Winterberg a utilisé un drame sombre pour construire son récit. Sa précédente collaboration avec Mads Mikkelsen, The Hunt, a littéralement plongé le protagoniste dans un état dépressif.
Il est d'autant plus surprenant que l'intrigue du film "Un de plus à la fois" ressemble à une comédie typique, qui aurait pu être tournée aux USA ou en Russie. Les héros boivent avec ferveur, trouvent des moyens spirituels de ne pas se faire prendre au travail, s'amusent et dansent.
Mais la subtilité de l'image est qu'elle est elle-même construite comme une fête avec de l'alcool. La sensation de fête et d'euphorie imprègne progressivement les notes de dépression.
Très vite, l'intrigue se transforme en drame personnel. Et cela vous permet de regarder les personnages différemment. De plus, des clichés historiques sont également ajoutés à l'image artistique, y compris ceux avec les singeries de Boris Eltsine familières au spectateur russe.
La tragédie des héros est que l'alcool ne sert que d'évasion temporaire du monde. Cela vous permet de revenir à l'ancien temps, quand il n'y avait pas de problèmes de famille et de santé et qu'il semblait que tout était encore en avance. Mais au lieu de la catharsis attendue et de la divulgation des ressources internes, les amis ne reçoivent que l'ivresse.
L'incroyable performance de Mads Mikkelsen
Au départ, le film parle des quatre amis de la même manière. Mais très vite, il devient clair que Martin interprété par Mikkelsen est la principale star de la photo. Cet acteur est également aimé par un autre célèbre Danois - Nicholas Winding Refn.
Le fait est que Mads Mikkelsen dans n'importe quelle image parvient à maintenir une sensation de relaxation complète, comme s'il jouait toujours lui-même. Dans la nouvelle image, son discours semble aussi naturel que possible (ici, il est préférable d'inclure le son d'origine), et les regards pensifs parlent parfois plus que de longs monologues.
Il parvient à boire dans le cadre avec un tel plaisir que des doutes surgissent: les acteurs ont-ils reçu des accessoires, et pas du vrai alcool?
Eh bien, la danse finale du personnage est peut-être la seule chose qui puisse interrompre le plaisir de la performance de Christopher Walken dans la vidéo Weapon Of Choice. La scène s'est instantanément transformée en mèmes. C'est une catharsis à la fois triste et enchanteresse que le héros attendait.
Thomas Winterberg a été nominé pour un Oscar pour la première fois en tant que réalisateur. Et c'est déjà une reconnaissance importante en lui d'un metteur en scène de masse, dont les œuvres sont compréhensibles non seulement en Europe. Et le prix du tableau «Un de plus à la fois» ouvrira sûrement plus d'opportunités à l'auteur talentueux.
Et c'est très bien. Après tout, le film de Winterberg touchera n'importe quel spectateur, même pas trop familier avec le problème de la dépendance à l'alcool. Les héros de cette histoire semblent proches et compréhensibles, et tout le monde peut littéralement faire face à ses difficultés. La bande ne cherche pas à condamner ou à justifier qui que ce soit. Cela aide juste à réfléchir, vous fait vous sentir un peu triste, mais en même temps rire de bon cœur.
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