"Où est Anne Frank" est un dessin animé fantastique qui rappelle des événements terribles

Le 5 mai, le dessin animé d'Ari Folman "Où est Anne Frank" sort sur les écrans russes. Ce réalisateur est devenu célèbre dans le monde entier en 2008, lorsqu'il a tourné Valse avec Bashir. Dans un ouvrage quasi autobiographique, l'auteur a analysé ses souvenirs de la guerre du Liban.

Cette fois, Folman raconte à nouveau des événements réels sous une forme inhabituelle. Basé sur le célèbre journal d'Anne Frank, le réalisateur visualise les expériences de la jeune fille pendant l'Holocauste. Mais, contrairement à "Waltz with Bashir", maintenant Folman ne se limite pas aux faits documentaires. Il transforme l'action en fantastique, tout en établissant des parallèles avec le monde moderne.

Le dernier composant semble trop simple et quelque part même dessiné, mais cela ne gâche pas l'expérience de visionnage. Un dessin animé élégant soulève des sujets importants, mais se concentre non pas sur des faits effrayants, mais sur des expériences personnelles.

"Où est Anne Frank" montre la guerre et l'injustice à travers les yeux d'un enfant

Le journal d'Anne Frank est l'un des documents les plus importants des crimes des nazis pendant La Seconde Guerre mondiale. Une fille juive a écrit les principaux événements de sa vie et ses expériences sous forme de lettres d'une certaine Kitty. Aujourd'hui, l'original est conservé dans un musée à Amsterdam.

Une nuit, le journal prend vie. De l'encre se matérialise la fille aux cheveux roux qu'Anna a imaginée - la même Kitty. Elle ne sait pas que la guerre est finie depuis longtemps et veut retrouver son ami (c'est-à-dire le créateur). Errant dans les rues, l'héroïne apprend qu'Anna a longtemps été une sorte de symbole inspirant. Kitty se souvient du sort de son amie et essaie en même temps d'influencer ce qui se passe dans le monde moderne.

La guerre et la tragédie à travers les yeux d'un enfant est une idée standard pour l'art, en particulier pour le cinéma. Des films sur la Seconde Guerre mondiale ont été réalisés "Come and See", "La vie est belleet même Jojo Rabbit. Mais cela ne signifie pas que le sujet a été épuisé ou même banal. Tout d'abord, parce que Folman se réfère précisément à la source première dont sont issues nombre de ces œuvres. Et c'est ce réalisateur israélien, dont les parents se sont retrouvés à Auschwitz les mêmes jours que la famille Frank, qui a su placer correctement les accents.

Dans la partie consacrée à Anna, il semble que la cruauté ne soit pas du tout montrée. Mais c'est à partir de la simplicité de ce qui se passe à l'écran que cela devient flippant. Au début, la fille est contrariée de ne pas avoir le droit d'aller au cinéma. Et puis ils montrent comment les élèves disparaissent un par un de la classe. Après que la famille a emménagé dans un appartement secret aux Pays-Bas, les personnages plaisantent souvent. Mais même dans l'humour stupide, les associations avec la guerre passent inaperçues. Et le premier baiser de la fille aura lieu en regardant le bombardement.

Contrairement aux personnages principauxJojo Lapin» et la cassette « La vie est belle », la jeune Anna est pleinement consciente de ce qui se passe. Elle essaie juste de le combattre avec l'aide de son imagination, en envoyant mentalement des escouades de ses personnages de films préférés aux ennemis - c'est peut-être la scène la plus forte de tout le dessin animé.

Hélas, cette histoire ne peut même pas avoir de fin heureuse formelle: tout le monde sait qu'Anne Frank n'a pas survécu dans le camp. Pourtant, dans ce final sombre, Folman ne tend pas vers un réalisme trop cruel. Il semble tourner un train qui va à Auschwitz, dans la barque de Charon, et le camp lui-même - dans le royaume des morts.

En plus du parallèle évident avec la mort imminente, il y a un autre sous-texte dans ce cours: dans les années qui se sont écoulées depuis les événements tragiques, l'histoire d'Anne Frank est devenue presque un mythe. Et c'est le sujet du deuxième scénario. Hélas, pas si mince.

Les parallèles avec la modernité semblent tracés

Errant dans le monde, Kitty tombe constamment sur des références à Anne Frank. Et même à une question directe, où est son amie, les passants répondent: « Elle est partout ». La fille morte est depuis longtemps devenue le symbole des victimes innocentes. Mais beaucoup ont oublié qu'il s'agissait d'une simple personne vivante. Les souvenirs et les émotions ont été remplacés par des monuments et une tombe sur lesquels vous pouvez pleurer clairement dans les délais.

C'est peut-être normal pour tout événement historique qui a moins de témoins vivants chaque année. Mais le problème est que, parlant sans cesse de l'importance de ce qui s'est passé, les gens n'en tirent tout simplement aucune leçon.

Hélas, Ari Folman donne littéralement cette idée sur le front, recourant souvent à la manipulation. Il établit un parallèle direct entre l'expulsion des Juifs vers des camps dans les années 1940 et l'agression contre les réfugiés qui sont venus aux Pays-Bas et en Allemagne contre leur gré à notre époque.

Si pendant la majeure partie de l'action, il parvient toujours à se cacher derrière la dynamique, deux scénarios et des émotions vives, alors à la fin dessin animé pendant quelques minutes, il se transforme en une affiche avec des slogans.

Mais l'auteur ne veut pas gronder sérieusement pour cela. Folman exprime des pensées correctes et importantes, et la simplicité excessive ne reflète que le genre: après tout, "Où est Anne Frank" est presque un conte de fées. Peut-être fera-t-il réfléchir, hélas, au problème éternellement urgent de fuir la guerre. Et c'est bien.

L'auteur présente des sujets sérieux sous forme de bande dessinée

Comme dans le cas de "Waltz with Bashir", Folman utilise l'animation pour refléter des événements réels. De plus, il ne penche pas vers les graphismes 3D, mais transforme ce qui se passe en une bande dessinée qui prend vie. Cela rappelle d'autres œuvres similaires, telles que "Persépolis» Marzhan Satrapi: un roman graphique sur la révolution en Iran, l'auteur elle-même transformée en bande dessinée. Ou sur l'une des histoires les plus puissantes sur l'Holocauste - la bande dessinée "Maus" d'Art Spiegelman, qui a reçu un prix Pulitzer pour ce travail. prix (l'écrivain, soit dit en passant, refuse de filmer son travail, n'ayant l'intention de vendre les droits qu'en cas d'extrême nécessité pour de l'argent).

"Où est Anna Frank" est également né d'une œuvre graphique que Folman, avec son partenaire constant, l'artiste David Polonsky, a publiée en 2017.

Maintenant, Folman a utilisé les astuces des bandes dessinées et à l'écran. Les nazis dans sa version ressemblent soit à des détraqueurs, soit à des Nazgul: les personnages vêtus d'énormes capes noires ont des visages blancs sans yeux. Les tons chauds des maisons où vit Anna contrastent avec les couleurs froides des rues dangereuses. De temps en temps, des rêves, des fantasmes et même des blagues sont visualisés à l'écran. Et une fois, la jeune héroïne et son amie pénètrent même dans la vieille radio et marchent parmi les lampes.

Cette approche ajoute au travail de fabulation. Et les événements qui se passent avec les héros sont perçus encore plus durement.

Peut-être que "Où est Anne Frank" dans certaines scènes tente de manipuler le spectateur, établissant des parallèles clairs entre l'occupation nazie et les problèmes actuels. Mais même ce dessin animé de la postérité peut être pardonné. Après tout, tout d'abord, il rappelle que tous les héros qui sont devenus des légendes étaient autrefois des personnes. Et Anne Frank a saisi les événements tragiques dans son enfance. Et dans ce cas, il est plus important de ne pas se souvenir des symboles et de la signification historique, mais des expériences personnelles d'une petite personne.