11 dessins animés documentaires sur l'amour, l'injustice et la découverte de soi
Miscellanea / / May 15, 2022
Animadoc est un nouveau genre qui prend de l'ampleur.
L'animation documentaire s'appuie sur les souvenirs de témoins oculaires, des artefacts historiques, des archives, des chroniques cinématographiques, audio et photographiques. Et à la place de la caméra - ou en plus de celle-ci - les artistes, animateurs et réalisateurs utilisent d'autres outils: pâte à modeler, infographie, collage.
Nous avons rassemblé plusieurs images avec lesquelles vous pouvez faire un voyage dans l'histoire: faites connaissance avec les témoins oculaires de la première fusillade de masse en Université, écoutez une interview de John Lennon, qui lui a été prise par un garçon de 14 ans, et découvrez comment le médecin a traité l'impuissance avec la transplantation testicules de chèvre.
1. "La voix de sa mère" - l'histoire d'une femme qui a appris la mort de son fils
La voix de sa mère
- Australie, 1997
- Durée: 14 minutes.
L'adolescent Matthew Isdale a été abattu en avril 1995. Quelques semaines plus tard, sa mère, Cathy Isdale, est interviewée pour la radio ABC. Dans son travail, le réalisateur a utilisé cet audio à deux reprises, montrant le regard d'une personne impliquée et tierce.
Dans la première partie, on voit ce qui se passe à travers les yeux de la mère de l'assassiné adolescent. Ces clichés sont colorés, extrêmement détaillés et pleins d'émotion. Et dans le second - à travers les yeux de l'opérateur qui filme le reportage. Il se comporte de manière distante, ses yeux s'égarent et il ne sait pas quoi faire et comment réagir face à la situation. Tous deux essaient de survivre à la douleur de différentes manières.
2. "Jamais comme la première fois" - les souvenirs des gens du premier rapport sexuel
Aldrig som första gången !
- Suède, 2006
- Durée: 14,5 minutes.
Jonas Odell est le maître des interviews d'animation. Ce film se compose d'histoires de quatre personnes, chacune partageant l'histoire de sa première expérience sexuelle. Il y a aussi des événements comiques ici - par exemple, comment le personnage principal cherche frénétiquement un préservatif au milieu d'une fête, et terrifiant - lorsqu'une fille est physiquement menacée. violence.
Les héros d'Odell se remémorent avec nostalgie, embarras et peur, mais ils ont un point commun: ce ne sera plus jamais comme la première fois.
3. Persipolis est une histoire de passage à l'âge adulte sur fond de révolution iranienne
Persépolis
- France, États-Unis, 2007.
- Durée: 90 minutes.
Marjan Satrapi est un célèbre dessinateur de bandes dessinées. Elle est née à Téhéran, était fan de Bruce Lee et voulait devenir prophète. L'enfance de Marzhan a coïncidé avec un coup d'État civil en Iran, lorsque les fondamentalistes islamiques sont arrivés au pouvoir et ont resserré les lois du pays. Ils ont exécuté des opposants, forcé les femmes à porter le foulard et instauré une éducation séparée pour les garçons et les filles.
Dans la bande dessinée Percypolis, Marzhan décrit son histoire de passage à l'âge adulte, s'attardant sur les événements les plus importants et les plus émouvants: la mort de son oncle bien-aimé, forcé émigration à Vienne, une trahison par un petit ami, l'expérience de vivre dans la rue, et enfin de retourner à Téhéran.
Conservant le style graphique reconnaissable de l'artiste, Vincent Paronneau réalise un film d'animation du même nom, nominé aux Oscars et primé au Festival de Cannes.
4. "J'ai rencontré un morse" Entretien non autorisé avec John Lennon
J'ai rencontré le morse
- Canada, 2007
- Durée: 5 minutes.
En 1969, un garçon de 14 ans s'est faufilé dans la chambre d'hôtel de John Lennon pour l'interviewer. Sur un magnétophone à bobines, il a enregistré une série de réponses du musicien sur la guerre, "Jésus intérieur et Hitler" et les inégalités sociales.
Ce garçon était Jerry Levitan, un écrivain, acteur et producteur canadien. Il estime que les pensées de Lennon n'ont pas perdu leur pertinence jusqu'à présent. Ainsi, en 2007, Jerry a suggéré au réalisateur Josh Raskin que l'audio soit utilisé dans un dessin animé documentaire. Ainsi, à l'aide de techniques visuelles simples, les mots abstraits de Lennon ont acquis une incarnation matérielle.
L'image se compose de centaines d'images changeantes qui véhiculent l'idée principale musicien: "Faire tout pour le monde: sourire pour le monde, aller à l'école pour le monde, ou, à l'inverse, ne pas aller à l'école pour le bien du monde... "Ce travail a été nominé pour un Oscar dans la catégorie" Court métrage d'animation film".
5. "Waltz with Bashir" - l'autobiographie d'un ancien combattant qui a perdu la mémoire
Vals Im Bashir
- Israël, France, Allemagne, USA, Finlande, Suisse, Belgique, Australie, 2008.
- Durée: 90 minutes.
Le réalisateur du dessin animé, Ari Folman, était un soldat de l'armée israélienne pendant la guerre du Liban. Une fois, après avoir rencontré un compagnon d'armes de longue date, il a découvert qu'il ne se souvenait de rien de cette période. Et pendant qu'il lui racontait des cauchemars sans cesse rêvés, Folman n'a eu qu'un seul épisode à Beyrouth.
Pour reconstituer les événements de cette journée, il a rencontré un psychologue, un journaliste et d'autres soldats qui ont aidé à peindre une image fidèle de la guerre du Liban et comment traumatique il s'est avéré que c'était le cas pour de nombreux Israéliens.
Tous ces dialogues ont été enregistrés sur un dictaphone, puis l'artiste David Polonsky leur a superposé une série d'animations. Soit dit en passant, malgré le fait que Polonsky soit droitier, la plupart des illustrations de "Waltz" il peintValse avec Bashir / IMDB main gauche, pour que la photo ne devienne pas "trop belle".
"Waltz with Bashir" a été bien accueilli par la critique et est devenu le premier dessin animé à recevoir une nomination aux Oscars dans la catégorie Meilleur film en langue étrangère.
6. "Krulik: la route de l'au-delà" - une histoire sur la lutte contre le système carcéral
Crulic - drumul spre dincolo
- Roumanie, Pologne, 2011.
- Durée: 72 minutes.
"D'abord, je suis mort. Deuxièmement, j'ai perdu 30 kilogrammes », la phrase au début du dessin animé sonne avec désinvolture.
Le travail d'Anka Damian est basé sur des événements réels. En 2007, les autorités polonaises ont faussement accusé la Roumaine Claudia Krulik de vol, puis l'ont emprisonnée. L'homme a tenté d'impliquer le consulat roumain, a exigé une enquête normale, a appelé à l'aide de sa famille et des personnes responsables.
Mais ils ont tous réagi à cela avec indifférence et, en conséquence, il a entamé une grève de la faim. Krulik est mort d'épuisement quelques heures après avoir été libéré de colonies.
C'est le premier travail d'Anka Damian en tant que réalisatrice. Elle a étudié le cas Krulik pendant un an: elle a interrogé des membres de la famille et des détenus, ainsi que des a parcouru les dossiers de la police polonaise, auxquels, contrairement aux journalistes, elle a quand même réussi à obtenir accéder.
Le dessin animé se termine par un clip vidéo d'actualité - c'est ainsi qu'Anka rappelle au spectateur que tout cela n'est pas de la fiction et que les événements se sont déroulés dans le monde réel.
7. "L'image disparue" est l'histoire d'un génocide culturel massif au Cambodge
L'image manquante
- France, Cambodge, 2013.
- Durée: 96 minutes.
De 1975 à 1979, les communistes - les Khmers rouges, qui étaient au pouvoir au Cambodge - ont exterminé un tiers de sa population. Les victimes du génocide étaient principalement des travailleurs culturels et des représentants de intelligentsia. Des personnes ont même été arrêtées pour port de lunettes et connaissance de langues étrangères. Tout cela a été réalisé dans le but de changer la société cambodgienne conformément à l'idéologie du marxisme et du maoïsme.
Le réalisateur cambodgien Rithi Panh se concentre sur cette période historique pour une raison. Pour lui, c'est un sujet très personnel: la famille de Pan a été expulsée de Phnom Penh et transférée dans un camp de travail. Là, son père, sa mère, ses sœurs et ses neveux sont morts de faim et d'épuisement.
Dans le dessin animé "L'image disparue", le réalisateur retrace l'histoire de cette période et raconte comment a tenté en vain de trouver une photographie montrant les dictateurs qui ont gouverné le Cambodge en 1975-1979 années. « Cette image est manquante. C'est peut-être ainsi que cela devrait être », conclut-il.
8. "Folie!" - l'histoire d'un médecin qui a transplanté des testicules de chèvre sur des hommes
Des noisettes!
- États-Unis, 2016.
- Durée: 80 minutes.
C'est l'histoire de John Brinkley, le génie excentrique du XXe siècle. Il a inventé une nouvelle façon de traiter impuissance - transplantation de gonades de chèvre à l'homme. John a amassé une fortune de plusieurs millions de dollars grâce à ces opérations, a construit la plus haute tour de radio du monde et a ouvert son propre média. "Folie!" montre clairement à quel point les gens croient volontiers aux belles histoires.
"Quand j'ai commencé à étudier les documents, j'ai rencontré une difficulté: il était difficile de comprendre où était la vérité et où était la fiction - presque toutes les archives ont été créées par Brinkley lui-même", est diviséTout est pertinent »: Penny Lane sur la fabrication de « noix! » / La fête mobile Penny Lane, réalisatrice. C'est le premier travail dans lequel elle a utilisé l'animation: l'infographie l'a aidée à montrer les morceaux manquants de l'histoire.
9. "The Tower" - une histoire sur la première fusillade de masse dans un établissement d'enseignement
La tour
- États-Unis, 2016.
- Durée: 80 minutes.
Le 1er août 1966, un homme, escaladant la tour de l'Université du Texas, ouvre le feu sur des passants tireur d'élite fusils. 16 personnes sont mortes, 33 ont été blessées.
Sur la base des souvenirs des survivants et des données d'archives, Keith Maitland a recréé la chronologie des événements et a publié le dessin animé "The Tower" à l'occasion du 50e anniversaire de la tragédie. Le travail se concentre sur les histoires des victimes - il s'agit de la façon dont les gens ont réagi différemment à ce qui se passait, comment ils ont essayé de survivre et d'aider les autres.
L'un des personnages principaux était Claire Wilson, une fille qui était à l'époque dans le 8e mois de grossesse. Elle a passé plus d'une heure sous le soleil brûlant sur la place bombardée de l'université, mais a quand même survécu.
10. "Je ne peux rien ajouter" - une histoire de dépossession
- Russie, 2020.
- Durée: 11 minutes.
Il s'agit d'un court métrage d'animation qui aborde le thème des répressions politiques des années 1930, difficile pour tous les Russes. Tatyana Stefanenko et son amie Maria Lotsmanova ont créé un film sur l'arrière-grand-père de cette dernière, Yakov Yantsen. Il fut dépossédé du koulak en 1933 et envoyé avec toute sa famille dans une colonie spéciale de la région d'Arkhangelsk.
Dans les archives du FSB, on a montré aux filles des copies des interrogatoires de Yakov. Après les avoir lus, Tatyana s'est rendu compte que la forme habituelle de cinéma documentaire ne fonctionnerait pas ici: «Une personne ne comprend sincèrement pas ce pour quoi elle est jugée, essaie de se justifier, mais elle ne l'entend pas - et elle ne va pas. Je voulais lui donner une voix. Je voulais que Jacob parle."
Dans le dessin animé, de nouveaux détails de l'affaire sont progressivement révélés: il devient clair que l'homme n'était pas satisfait régime, affamé et a souffert alors qu'il travaillait dans des camps correctionnels. En 1938, il est fusillé.
11. "Le bon, la brute, le truand" - Une histoire de vie avec un trouble bipolaire
- Russie, 2020.
- Durée: 4 minutes.
Sonya Gorya est une jeune artiste et illustratrice russe. En 2020, au Rudnik Film Festival, elle présente le dessin animé The Good, the Bad, the Ugly, dans lequel elle parle de sa propre maladie, le trouble affectif bipolaire (BAD).
À l'aide d'images visuelles vives, Sonya a réussi à transmettre ce que ressentent les personnes atteintes de ce diagnostic. "Il y a en quelque sorte deux pôles: la dépression et la manie", dit-elle au début du dessin animé. Si dans le premier cas, l'existence semble misérable et dénuée de sens, alors dans le second, la vie commence brusquement à jouer avec les couleurs: les pensées s'accélèrent, une personne se sent invulnérable et majestueuse.
Sonya dit que l'idée du dessin animé est apparue comme une réponse à de nombreuses questions d'amis, de connaissances et de proches: qu'est-ce que le trouble bipolaire, comment commence-t-il et existe-t-il un traitement. Vous pouvez le voir sur la page personnelle de Sony dans les réseaux sociaux.
Lire aussi🧐
- 15 séries documentaires qui vont vous ravir ou vous effrayer
- 15 meilleurs dessins animés complets pour adultes
- 20 dessins animés très effrayants: contes effrayants, gothiques et steampunk
Meilleures offres de la semaine: réductions sur le marché Yandex, AliExpress, Podruzhki et d'autres magasins