La saison 3 de "Love, Death & Robots" semble secondaire, mais a beaucoup de mérite

Le 20 mai, le service de streaming Netflix a publié une nouvelle saison de la célèbre série animée Love, Death and Robots de Tim Miller et David Fincher. Bien que, pour être précis, les créateurs l'appellent "la troisième collection". En effet, il est plus logique d'envisager la suite de la seconde moitié de la seconde saison. Cela est compréhensible même par le nombre d'épisodes: la première collection comprenait 18 épisodes et la suivante - 8 et 9, respectivement.

En fait, il semble qu'il n'y ait aucune différence dans la façon de diviser les saisons, d'autant plus que les épisodes (à une seule exception près) ne sont pas liés les uns aux autres. Mais si vous combinez les deuxième et troisième parties, la suite de "L'amour, la mort et les robots" vous semblera plus holistique et plus forte: précédent huit épisodes beaucoup ont réprimandé le manque de surprises et l'abondance de raisonnements philosophiques.

Maintenant, le projet est revenu à l'atmosphère qui captivait le public au début. Les nouveaux épisodes ont plus de variété, de violence et de thèmes provocateurs. En voici quelques-unes qui semblent être des auto-répétions. Mais les séries individuelles sont si impressionnantes qu'elles compensent toutes les lacunes.

Exercices de suite et d'animation inutiles

Étonnamment, l'épisode le plus faible de la collection est le premier. De plus, il continue directement la célèbre histoire "Three Robots", qui a été adorée par le public en 2019. Une entreprise déjà familière poursuit son voyage à travers le monde post-apocalyptique, découvrant pourquoi l'humanité s'est éteinte.

Il semble que ce soit le même humour. Mais on a le sentiment que les auteurs essaient d'expliquer en détail l'anecdote autrefois amusante. Et tout le monde sait que la meilleure façon de tuer une blague est de mâcher son sens. De plus, la moralité à laquelle on conduit de manière compulsive est trop évidente. Comme si quelqu'un ne savait pas qu'il vaut mieux prendre soin de l'environnement et ne pas s'enfermer dans des bunkers.

De plus, il y a plusieurs épisodes dans la saison qui vous raviront avec un côté visuel et même une intrigue amusante, mais qui seront sûrement instantanément oubliés. Par exemple, la série "Kill Team Kill" de Jennifer Yu Nelson (dans la collection précédente, elle a filmé "Star Team"). C'est pur film d'action à propos d'une équipe des forces spéciales qui est en guerre avec un monstre. Même l'humour semble provenir du Predator et d'autres films des années 80. Bien qu'il convient de noter que le réalisateur n'a cette fois pas travaillé avec le Blur Studio de Tim Miller, mais avec une équipe différente. Et les visuels collent parfaitement au contenu.

Ou, disons, purement comique "Mason's Rats" sur la guerre d'un fermier avec des rongeurs évolués. L'intrigue est basée sur la nouvelle du même nom de Neil Asher et vous permet de vous détendre simplement entre des histoires plus sérieuses.

Mais peut-être que la plus importante des expériences visuelles sans sous-texte profond est l'épisode Night of the Mini-Dead. Imaginez l'intrigue d'un film classique sur zombi, qui se transforme alors en une apocalypse mondiale. Un couple fait l'amour la nuit dans un cimetière, ils sont immédiatement attaqués par des morts-vivants, et bientôt des hordes de monstres attaquent déjà tous les pays. Et puis d'énormes mutants les rejoignent.

Imaginez maintenant que tout cela est présenté comme un dessin animé de marionnettes, comme si quelqu'un avait placé ses jouets et jeux de construction préférés sur la table. Et même l'angle est toujours tel que le spectateur regarde ce qui se passe d'en haut. Combinaison étonnante et folle.

La fin est également impressionnante, où il est à la fois drôle et montré avec précision que même un tel conflit mondial est une bagatelle dans le cadre de l'univers.

Mais quelques épisodes vifs et presque choquants

Pour prouver que la troisième collection s'est révélée digne d'attention, il suffit d'évoquer un détail: le fameux David Fincher réalisé un dessin animé pour la première fois. Ici, cependant, il y a une certaine ironie: parmi les courts métrages, son épisode s'est avéré être le plus long, on sent clairement que le cadre de l'anthologie ne s'applique pas au réalisateur.

Cependant, l'épisode de vingt minutes "Bad Ride", d'une part, vole littéralement dans un souffle, d'autre part, il ressemble à un film à part entière. L'intrigue raconte l'histoire de l'équipage du navire, qui est attaqué par un crabe géant sensible. L'un des marins est littéralement jeté pour être mangé par un monstre, et ils concluent un accord. Fincher a tourné l'épisode dans les meilleures traditions du fantastique Thriller en francais. Voici des héros ambigus, et des buts nobles qui vous font aller à la méchanceté. Et même visuellement, "Bad Ride" est une œuvre typique de Fincher, avec des schémas de couleurs froides et des éclairs d'orange.

Mais à part Fincher, il y a quelque chose à quoi faire attention dans la 3ème saison de "Love, Death and Robots". Ainsi, Tim Miller n'est pas en reste, ayant mis en scène le «Swarm» philosophique et social sur une personne qui étudie une autre forme de vie et veut l'utiliser à ses propres fins. La série a littéralement tout ce pour quoi le public est tombé amoureux du projet: érotisme, animation photoréaliste mélangée à des paysages et des créatures fantastiques. Et, bien sûr, la tournure finale effrayante. Bien qu'il y ait un sentiment que Miller, contrairement à Fincher susmentionné, n'a pas eu assez de temps. Trop brusquement, il saute à la fin.

Et enfin, il convient de mentionner le retour principal: l'épisode final a été réalisé par Alberto Mielgo et le studio pinkman.tv. C'est cette équipe qui a mis en scène le Témoin dans la première saison, dans laquelle la jeune fille fuit son poursuivant.

Le nouveau travail "Jibaro", où vous pouvez reconnaître instantanément le style de l'auteur, est radicalement différent de l'histoire précédente. C'est un fantasme sur les sourds Chevalier, qui fait face à la sirène qui a tué ses camarades. L'épisode semble parfois trop nerveux en raison du montage abrupt du son: il est parfois simplement éteint pour transmettre les sentiments du héros. Mais d'un autre côté, la rencontre de deux personnages, qui se transforme en une danse érotique et cruelle, est tout simplement envoûtante.

Il n'est pas nécessaire de décrire plus en détail chaque épisode de la nouvelle collection. De plus, vous pouvez regarder la suite en quelques heures seulement. On peut dire simplement qu'après un deuxième volet plus lent et moins mémorable, la série revient à ses racines. Il s'agit là encore d'une anthologie coriace et très diversifiée, dont les intrigues reposent sur les trois mêmes thèmes du titre: l'amour, la mort et un peu de robots.