Solfège musical: cours d'alphabétisation musicale - cours gratuit de 4brain, formation 30 jours, date du 29 novembre 2023.
Miscellanea / / December 01, 2023
Chers amis! Voici un petit cours sur les bases du solfège et de la culture musicale. Le simple fait que vous ayez consulté cette page suggère que vous avez déjà réfléchi à la nécessité d'acquérir quelques connaissances de base sur les fondements théoriques de la musique.
Peut-être que vos compétences musicales ou vocales ont atteint un niveau où l'intuition et le mouvement tactile ne suffisent plus. Peut-être vouliez-vous étudier le solfège auparavant, mais vous n'avez pas trouvé de cours qui présenterait de manière compacte l'essentiel. Ou peut-être avez-vous déjà essayé de vous plonger dans les subtilités du solfège, mais vous avez trouvé cela trop difficile pour vous.
Notre cours résout tous ces problèmes. Vous ne recevrez que ce qui peut réellement être mis en pratique, que vous souhaitiez apprendre par vous-même analyser des morceaux de piano par notes ou sélectionner des mélodies à la guitare, avoir l'intention de chanter dans une chorale, ou même Écris une chanson.
Voici un cours d'alphabétisation musicale qui permet de maîtriser les concepts de base. Pour ainsi dire, la théorie élémentaire de la musique « sans eau ». En général, il ne faut pas avoir peur du solfège, car il a été écrit par des musiciens pour des musiciens. C'est le langage que les musiciens se parlent. La connaissance des bases du solfège ouvre un large champ d'expérimentation musicale et permet de traduire des idées et des croquis créatifs en une véritable mélodie qui ravira les auditeurs. Cela vaut donc la peine de découvrir ces opportunités par vous-même !
La théorie musicale et les connaissances musicales de base vous aideront à convertir vos émotions en musique et à partager votre riche monde intérieur avec les autres. Et, qui sait, c’est peut-être vous, aujourd’hui, qui faites le premier pas vers une grande popularité. Et dans 10 ans environ, d’autres musiciens en herbe seront impatients de récupérer les notes de votre chanson. ou les accords de votre composition de guitare pour recréer et répéter la composition musicale que vous avez créée travail.
Buts et objectifs du cours
Les buts et objectifs du cours ressortent généralement clairement du titre. Cependant, il convient de clarifier un certain nombre de points afin de clarifier ce qu'on entend par culture musicale.
Pourquoi avons-nous besoin de notre cours :
- Apprendre à lire la musique – la notation sur la portée est un format courant pour de nombreux genres musicaux et la seule option disponible pour introduire la musique classique. En apprenant à lire à vue, vous développerez considérablement vos capacités en tant que musicien et chanteur.
- Trouvez votre chemin parmi les accords et les tablatures - ce sont les mêmes notes, seulement enregistrées dans un format différent. Les accords sont constitués de notes et chaque icône dans les onglets représente une note particulière. En comprenant les modèles de notation musicale et la structure des intervalles des mélodies, il vous sera plus facile de comprendre et d'interpréter les tablatures et les accords.
- Accélérer la maîtrise d'un instrument de musique – tous les exercices pratiques des stages de formation au piano, à la guitare et autres instruments sont enregistrés sur une portée musicale ou sous forme d'accords et de tablatures. Vous pouvez les utiliser et gagner du temps que vous passeriez autrement à rechercher des formats de présentation plus simples « sans notes ».
- Commencez à jouer dans un groupe de musique – pour interagir avec d’autres musiciens, vous devez apprendre le langage de la musique et comprendre les caractéristiques de tous les instruments de musique utilisés dans le groupe.
- Facilitez l'analyse des chansons – la préparation à un concours vocal ou à une bataille de karaoké ira plus vite si vous comprenez les notes et les accords. Et après avoir travaillé en plus sur le développement de votre audition, vous entendrez facilement le mouvement d'une mélodie vers le haut ou vers le bas, même si vous ne disposez que d'accords sans indiquer la plage d'octave.
- Commencez à écrire des chansons ou de la musique - c'est plus facile que vous ne le pensez, mais pour cela, vous devez connaître les notes, entendre les intervalles et comprendre ce que sont la polyphonie et le cercle de tonalités de cinquième quarte.
- Faites les premiers pas dans la maîtrise de la conception sonore et le mixage vous-même des pistes - de nombreux Les programmes de traitement du son contiennent un panneau d'accords intégré et la possibilité de modifier la notation des fichiers. éditeur Et le processus de mixage proprement dit sera plus facile si vous travaillez votre oreille musicale.
Comme vous pouvez le constater, le solfège est utile à toute personne souhaitant chanter ou jouer d’un instrument de musique, au moins à un niveau amateur. Et à tous ceux qui, d’une manière ou d’une autre, entrent en contact avec le monde magique des sons. Étudiez le solfège et vous entendrez beaucoup plus !
Qu’est-ce que le solfège ?
La théorie musicale étudie les fondements et les principes de la construction d'œuvres musicales, les modèles de formation de combinaisons musicales - chantées et instrumentales - sonores. Dans le cadre de la théorie musicale, la notation musicale est étudiée, qui est en fait un analogue de l'alphabet pour n'importe quelle langue. Puisque l’expression « langage de la musique » est stable et souvent utilisée, cette analogie semble tout à fait logique.
En outre, la « théorie musicale » est l’une des disciplines particulières des établissements d’enseignement musical. La théorie musicale est étroitement liée à des concepts et des disciplines tels que la polyphonie, l'harmonie, le solfège, l'instrumentation, ceux. étude détaillée de la conception et du son des instruments de musique, de leur classification selon différents systèmes formant panneaux.
Qui a besoin de théorie musicale ?
Nous avons déjà commencé à dire ci-dessus que le solfège est utile à un assez large éventail de personnes qui, d'une manière ou d'une autre, entrent en contact avec la musique. En fait, ce cercle est beaucoup plus large. Mais commençons dans l’ordre.
Qui a besoin de solfège :
- Chanteurs et musiciens professionnels.
- Musiciens amateurs.
- Artistes de couverture.
- Membres de groupes musicaux.
- Amoureux du chant.
- Participants à des concours de musique et de chant.
- Compositeurs et auteurs de musique.
- Producteurs sonores et concepteurs sonores.
- Ingénieurs du son.
- Toute personne souhaitant évoluer harmonieusement.
On sait depuis longtemps que la musique développe la mémoire, les horizons et la motricité fine des doigts de ceux qui jouent d'au moins un instrument de musique.
Comprendre les bases de la théorie musicale vous stimule toujours à écrire vos propres mélodies et improvisations, et conduit à de nouvelles réflexions concernant l'amélioration des techniques de jeu et d'interprétation. Je pense que c'est une incitation tout à fait suffisante pour entreprendre avec enthousiasme l'étude du solfège.
Comment maîtriser le solfège ?
À l'ère de l'accessibilité à presque toutes les informations, une grande partie de ce que vous deviez auparavant fréquenter une école de musique ou suivre des cours particuliers peut être apprise par vous-même. Les techniques modernes vous permettent de le faire beaucoup plus rapidement qu'en 5 à 7 ans d'école de musique. C'est exactement pourquoi notre cours sur les bases du solfège a été développé.
Ce cours fournira les bases des connaissances aussi bien aux musiciens débutants qu'à ceux qui se sont déjà essayés au domaine musical ou vocal et souhaitent se développer davantage. Les cours sont conçus de manière à ce que le matériel soit compréhensible par absolument tout le monde, y compris les personnes qui ne se sont jamais intéressées auparavant aux fondements théoriques de la musique.
Notre cours ne remplace en aucun cas une formation musicale professionnelle, mais il constitue une première étape très efficace dans la maîtrise du solfège. Si vous avez besoin de connaissances plus approfondies sur un sujet, vous pouvez utiliser la liste de littérature supplémentaire. La liste contient du matériel supplémentaire sur tous les sujets couverts par le programme de cours.
Comment suivre le cours ?
Comme mentionné ci-dessus, les leçons du cours doivent être suivies de manière séquentielle, sans en sauter aucune et en prêtant attention aux illustrations et explications du matériel illustré. Les images visualisent les nuances difficiles à percevoir simplement en lisant le texte.
Si vous ne comprenez rien, relisez la leçon. Pour consolider de manière plus fiable la matière en mémoire, il est recommandé de revenir sur les sujets qui vous semblent les plus difficiles à la fin du cours. Une fois que vous maîtriserez la matière dans son ensemble, il sera plus facile de comprendre le rôle des différentes composantes du cours.
Leçons et structure des cours
Pour vous permettre de maîtriser plus facilement les éléments de la culture musicale, mais en même temps de ne pas surcharger votre perception avec des informations peu demandées en application plan, nous avons structuré tout le matériel disponible sur la théorie musicale de manière à nous concentrer principalement sur ceux utiles dans les activités pratiques aspects.
Nous vous recommandons d'étudier la matière de manière cohérente, sans sauter de cours, même si le sujet vous semble familier. Lisez la leçon pour vous assurer de ne rien manquer lorsque vous avez abordé ce sujet plus tôt.
Leçon 1. Propriétés sonores
Le but de cette leçon est de comprendre les propriétés physiques du son, de comprendre en quoi le son musical diffère des autres. De plus, vous devez comprendre ce qu'est une octave, avoir une idée du système note-octave, des échelons, des tons et des demi-tons. Tout cela est directement lié aux propriétés du son et aux sujets ultérieurs du cours.
Leçon 2. Notation musicale
Cette leçon a pour objectif de vous initier à la notation musicale « from scratch », pour vous donner une idée des notes, pauses, altérations et de leur emplacement sur la portée. Cela est nécessaire pour qu'à l'avenir, vous puissiez analyser indépendamment les notes écrites sur la portée et naviguer dans les tablatures et les accords si vous rencontrez une notation d'accords d'une mélodie ou d'une tablature.
Lecon 3. Harmonie en musique
Le but de cette leçon est de comprendre ce qu'est l'harmonie en musique, d'étudier ses principales composantes et de comprendre comment les utiliser dans la pratique. La leçon donne une idée des intervalles, des modes et des touches, ce qui vous rapproche des compétences de sélection indépendante des mélodies, y compris à l'oreille.
Leçon 4. Polyphonie et mixage musical
Le but de cette leçon est de comprendre ce que sont la polyphonie musicale, la polyphonie et la polyphonie, comme dans leur base, une mélodie est formée et quelles sont les techniques et principes de base pour connecter les lignes mélodiques en polyphonie mélodies. Ces connaissances sont utiles pour enregistrer et mixer des voix et des instruments de musique afin d'obtenir une piste audio finie.
Leçon 5. Développement de l'oreille musicale
Le but de la leçon est de comprendre ce qu'est une oreille musicale et comment la développer, ce qu'est le solfège et comment il aidera au développement de l'oreille musicale. Vous recevrez des outils et des recommandations spécifiques sur la façon de tester votre oreille musicale, ainsi que des exercices spécifiques pour entraîner votre oreille musicale.
Leçon 6. Instruments de musique
Le but de la leçon est de donner une idée des instruments de musique les plus populaires, de parler des différences entre des instruments traditionnellement confondus, comme le piano et le piano. De plus, dans cette leçon, vous trouverez des liens vers des livres, des vidéos éducatives et des cours de musique qui vous permettront de maîtriser plus facilement un instrument de musique.