Art contemporain: -ismes et -arts du XXe siècle - cours 3375 frotter. à partir du niveau un, formation 5 cours pendant 2 heures, Date: 3 décembre 2023.
Miscellanea / / December 03, 2023
Le cours vous aidera à tomber amoureux de l'art du 20e siècle. En 5 semaines, nous comprendrons les principales tendances et noms de l'art contemporain, trouverons des raisons de l'admirer, et découvrirons également comment il est devenu exactement ainsi. L'experte Alina Aksyonova montrera à quel point l'art peut être différent et de quel côté il est préférable de l'aborder pour voir l'essentiel.
Historien de l'art, guide et conférencier au Musée des Beaux-Arts Pouchkine. Pouchkine 2010-2019, auteur du livre « Histoire de l'art. Juste pour les choses importantes." Elle a enseigné l'histoire de l'art à l'école, à l'université et au Musée Pouchkine et en a parlé dans son émission de radio et au Lycée français. Pendant plusieurs années, elle a participé aux fouilles archéologiques de l’ancienne ville grecque d’Olbia.
"Je parle de la culture qui nous façonne. Ce qui m’importe, ce sont les phénomènes qui nous aident à comprendre le contexte dans lequel tout se passe. Temps de création, histoire de l'idée, clients, histoire avec faits et légendes, avec termes et composante poétique. Événements survenus lors de la création des œuvres d'art, autour d'elles, avec leur participation, ou au-delà d'elles.
Alina établit des liens entre la religion et l'architecture, l'art et le système politique, explique les phénomènes culturels et les met en contexte. Alina organise des excursions et des conférences quotidiennes au musée Pouchkine depuis de nombreuses années et est capable d'expliquer des termes, des mouvements artistiques ou des objets inconnus à n'importe quel public. Comprendre le baroque à travers l'invention du microscope et les découvertes de Giordano Bruno, ainsi que des centaines d'images et de métaphores moins familières en une seule conférence - il s'agit d'Alina. Alina est appréciée pour son discours vif, dont il est impossible de s'arracher, son approche classique de la critique d'art et ses vastes connaissances encyclopédiques.
Dada et surréalisme: un nouveau regard sur l'art et la réalité
- Discutons des expériences des dadaïstes, de l'absurde dans l'art et de l'art dans l'absurde.
- Découvrons la puissance et le sens des œuvres de Salvador Dali, René Magritte, Man Ray, Joan Miro et d'autres surréalistes.
- Découvrons quels paysages Magritte et Dali aimaient, et ce que le jeu du « non-sens » a en commun avec le principe de peindre une peinture surréaliste.
- Voyons comment Picasso et Chagall ont influencé le surréalisme, et comment le surréalisme les a influencés.
Expressionnisme abstrait: liberté d'expression
- Jetons un coup d'œil sur l'art américain du début du XXe siècle et examinons la peinture « normale » à l'aide de l'exemple du « American Gothic » de Grant Wood.
- Voyons comment les stars de l'art abstrait américain Arshile Gorky, Jackson Pollock, Mark Rothko voyaient la beauté, nous discuterons de « l'action painting » de Pollock et de la « colour field painting » de Rothko et Newman.
- Comprenons les philosophies des différentes techniques: existentialisme, théorie de Jung, bouddhisme zen.
Pop art et kitsch: culture de masse et images reconnaissables
- Rappelons Baudrillard, Fromm et le terme « société de consommation ».
- Découvrons que les œuvres de Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Claes Oldenburg et Andy Warhol sont en réalité complexes et philosophiques.
- Discutons des lois du kitsch et du concept de postmodernisme, tout en trouvant de la profondeur dans le monument aux pinces à linge.
Conceptualisme, minimalisme, land art, performance: le spectateur comme partie intégrante de l'art
- Discutons des étranges messages laissés par Joseph Kosuth sur les banderoles de rue.
- Faisons connaissance avec les compositions lumineuses de Dan Flavin, le minimalisme de Donald Judd et l'outrage de Jan Faber et Damien Hirst.
- Comprenons l'importance des performances mondialement connues de Joseph Beuys, Yoko Ono et Marina Abramovic.
- Découvrons en quoi le land art diffère de l'aménagement paysager et ce qui le rend génial.
- Apprenons à prendre la performance au sérieux et à voir l'art dans les actions et non dans les objets.
Le street art: un défi de société et un art pour les citoyens
- Nous apprendrons les styles et les caractéristiques de différents artistes de rue en Amérique, en Europe et en Russie, comprendrons leurs points de vue sur l'art et leurs méthodes de travail inattendues.
- Parlons de Banksy - le voyou le plus étonnant et la star numéro 1 de l'art mondial.
- Regardons les œuvres de Keith Haring avec ses soucoupes volantes et ses « hommes dansants ».