Illustration - cours 2 760 000 roubles. de la British Higher School of Design, 4 années d'études, Date: 2 décembre 2023.
Miscellanea / / December 05, 2023
Artiste, illustrateur, diplômé de la Nottingham Trent University (BA Contemporary Art) et de Central Saint Martins (MSc Communication Design). Fondateur de la maison d'édition Sputnikat Press.
Responsable de programme conjoint Conception graphique et illustration / Responsable du parcours Illustration.
Maître de conférences, Illustration.
Biographie professionnelle :
Christopher Rainbow est un artiste dont le travail couvre l'illustration, la gravure, la bande dessinée, l'édition, la conservation et l'écriture. Depuis 2016, il travaille comme éditeur et éditeur pour Sputnikat, une presse de bandes dessinées risographes, promouvant les artistes émergents de bande dessinée russes et internationaux et la narration expérimentale. Il travaille actuellement sur deux livres qui seront publiés en 2020; Journal de la Coupe du Monde (avec William Goldsmith) et Suis-je un homme bon, suis-je.
Les clients sélectionnés incluent: Blueprint, BBC Collective, Barbican, Lex, Small Town America, Aura, Dust, Tower Hamlets Health Authority, Careless Talk Costs Lives, Less But Better.
Dans l'enseignement, Christopher encourage les élèves à maintenir un jeu expérimental régulier à travers des carnets de croquis, met l'accent sur les principes fondamentaux rôle du récit dans l'illustration et croit qu'il est important d'aider les étudiants à trouver leur propre chemin vers le monde créatif. les industries.
Intérêts de recherche/pratique professionnelle :
● Bandes dessinées et approches nouvelles et historiques de la narration visuelle
● Approches immersives de recherche et de reportage sur l'art et l'illustration
● Art relatif aux questions et récits liés aux réfugiés et à l'immigration
Qualifications académiques:
Central Saint Martins MA Conception de la communication: Illustration (2002-4)
BA de l'Université Nottingham Trent en beaux-arts: peinture (1996-9)
Qualifications/accréditations professionnelles :
Institut d'éducation PGCE dans l'enseignement post-obligatoire (2005-8)
Activité professionnelle/académique :
Conservatoire
Expositions mensuelles et lancements de livres à la boutique Sputnikat, Moscou (2018-9)
Expositions mensuelles Primordial Ink au Match W1, Londres (2003-5)
Résidences
Résidence d'artiste à l'étranger du London Print Studio (juillet 2012)
Orleans House Gallery, Twickenham, artiste en résidence (octobre 2009 - mars 2010) Projet Impacts of War: Travailler avec des écoliers locaux pour interviewer des survivants de guerre et de conflit, en vue d'une exposition et catalogue. Une partie du projet Their Past, Your Future de l’Imperial War Museum.
En écrivant
Articles, interviews et critiques pour le magazine Blueprint, notamment: rapport sur la navette spatiale soviétique Bourane (2011), interview de David Adjaye, critique d'Osbert Lancaster (2010), Revue d'Osamu Tezuka (2009), interview de Neon Neon, (2008), interview de Chris Ware, revue de Persepolis (2007), David Shrigley, critique du festival Comica (2005), long métrage de Joe Sacco (2004)
Édition
Maison d'édition de bandes dessinées Spoutnikat (2016-20)
En tant qu'éditeur de Spoutnikat, j'ai travaillé avec des artistes russes et internationaux pour développer une gamme de des anthologies et des bandes dessinées solo stimulantes et inhabituelles, vendues à Moscou, en ligne et dans des festivals de bandes dessinées/zine/livres d'art à travers l’Europe.
Expositions et conférences
Musée Pushpin (exposition collective) Moscou (2015 et 2017)
Galerie Dachniki Schop, Édimbourg (2012)
Galerie Impacts de la guerre Riverside, Richmond (2010)
The Cave Wall Sings Foundry, Londres (2009)
L'art des mots perdus (exposition collective) German Gymnasium, Londres (2009)
Run to the Hills (exposition collective) Maverik Showroom, Londres (2008)
Central Saint Martins MACD Show Mall Gallery, Londres (2004)
Gone to the Dogs (avec Zara Wood) Saatchi & Saatchi, Londres (2002)
Christopher Rainbow et Lisa Selby Secta Studios, Nottingham (2000)
No Rabbits (exposition collective) Hockley Gallery, Nottingham (2000)
Entrepôt The Last Show on Earth (exposition collective), Londres (1999)
Diamond Geezers (exposition collective) Gallery Fresh, Londres (1999)
Maître de conférences invité, Illustration.
Biographie professionnelle :
Irina Troitskaya est une illustratrice indépendante et co-fondatrice d'Illustrators Union. Elle a exercé ses compétences à la Faculté des Arts de l'Université d'État d'Oudmourtie à Ijevsk, en Russie. Plus tard, elle entre à l'Université du Hertfordshire, à Hatfield, en Angleterre et obtient sa maîtrise en illustration. Elle travaille maintenant comme illustratrice indépendante et tutrice du cours d'illustration de la British Higher School of Art and Design de Moscou, en Russie.
Ayant commencé à travailler professionnellement dans le domaine de l'illustration en 2003, Irina s'occupe principalement d'éditoriaux, de publicité et d'édition de livres. Elle a été commandée par Elle, Hewlett-Packard, Alfa-Capital, Yandex, Leo Burnett et BMW, pour n'en citer que quelques-uns. Ses œuvres d'art font partie de collections privées en Russie, en Europe, en Chine, en Argentine, aux États-Unis et au Royaume-Uni.
Parmi les autres intérêts d’Irina figurent les pratiques contemporaines de l’illustration de livres pour enfants, le réexamen des racines culturelles et application des arts et de l'artisanat russes traditionnels au langage visuel moderne d'aujourd'hui et son influence sur les modes de perception de la réalité et beaucoup plus.
Intérêts de recherche/pratique professionnelle :
2016 – Cours intensif de typographie et de lettrage, Typedesignworkshop, Moscou
2007 – 2009 – Université du Hertfordshire, Hatfield, Angleterre, Master ès arts en illustration
1994 – 1999 – Université d’État d’Oudmourtie, Ijevsk, diplôme de maîtrise en enseignement des arts et du dessin technique,
Spécialisation en histoire des arts, mémoire de fin d'études «Motifs mythologiques dans les œuvres graphiques des artistes oudmourtes»
1987 – 1994 – École des Arts #9, Ijevsk, Spécialisation en sculpture sur bois
Qualifications académiques:
Master ès arts en illustration, Université du Hertfordshire, Hatfield, Angleterre, 2009
Master ès arts en enseignement des arts et du dessin technique, spécialisation en histoire des arts, Université d'État d'Oudmourtie, Ijevsk, 1999
Publications :
«Motifs mythologiques dans les œuvres graphiques des artistes oudmourtes», Presse universitaire, Ijevsk, Oudmourtie, 1999
Livres:
Livre « Jungles », maison d'édition Ai, Moscou, 2014
Livre « Cheval Rouge », maison d'édition Izdal, Moscou, 2013
Des expositions:
Illustration Petits-déjeuners, espace NII, Moscou, 2015
Bon sang! Dong! plus EuroVelo, galerie Chistka Odezhdy, Moscou, Russie, 2010
Carte EuroVelo, café/galerie Mein Haus am See, Berlin, Allemagne, 2010
Ding! Dong! Exposition, espace d'art Dom Rosta, St. Saint-Pétersbourg, Russie, 2010
Last Match, projet de groupe, Riga, Lettonie puis a déménagé à la Gallery Artside, Lisbonne, Portugal, Next Comic
Festival, Linz, Autriche, Fumetto Festival, Lucerne, Suisse, Comics Days, Haarlem, Pays-Bas,
Comicstage, Erlangen, Allemagne, Galerie MZIN, Leipzig, Allemagne, Festival d'art contemporain Artisterium,
Tbilissi, Géorgie, KomiksFest!, Prague, République tchèque, 2010 – 2011
Pereputanitza (Motifs), centre culturel Dom, Moscou, Russie, 2009
Matriochkas I love, galerie-magasin Mesto, Moscou, Russie, 2009
Russes, Galerie Rotopol, Kassel, Allemagne, 2009
Vu de loin, galerie d'art contemporain Carmichael, West Hollywood, Californie, États-Unis, 2008
Recueil de chansons de Tzeh, centre culturel Dom, Moscou, Russie, 2007
Ouverture, The Carmichael Gallery of Contemporary Art, West Hollywood, Californie, États-Unis, 2007
Tant de soi, galerie d'art contemporain Carmichael, West Hollywood, Californie, États-Unis, 2007
La gentillesse des étrangers, galerie The Helm, Tacoma, WA, États-Unis, 2007
Professeur d'illustration et de C&CS.
Année de fondation
— orientation professionnelle et recherche de votre propre langage créatif.
Vous avez la possibilité de vous essayer à différents domaines de l'art et du design et de faire votre choix. poursuite du parcours au cours de la première année d'études, si vous n'avez pas encore décidé dans quelle direction vous souhaitez plus proche.
En 1ère année de licence (Année Préparatoire), les étudiants expérimentent la forme et la matière, travaillent sur divers projets, développer son esprit critique et apprendre à résoudre les problèmes qui lui sont assignés Problèmes. L'année de fondation développe la capacité de travailler de manière indépendante et vous apprend à parvenir à une idée plutôt que de commencer par elle.
Les étudiants consacrent les quatre dernières semaines de ce stage à une connaissance et à une étude plus approfondies de deux domaines de l'art et design (au choix) - design de mode, design de communication, design 3D, design d'intérieur et architecture ou moderne art.
A ce stade, les étudiants font un choix dans le domaine du design et de l'art dans lequel ils souhaitent se développer. dans d'autres programmes d'enseignement supérieur et commencer à se familiariser plus profondément avec les spécificités du programme choisi zones.
En parallèle de modules spécialisés en art et design (où l'enseignement est dispensé uniquement en anglais) - programme 1 L'année comprend des disciplines enseignées principalement en russe et nécessaires au développement des compétences académiques et sociales de base. compétences:
*Pensée systémique et critique;
*Travail d'équipe et leadership;
*Culture physique et sport ;
*Histoire de la Russie, histoire générale.
La première année de spécialisation portera sur la maîtrise des notions de narration et de storytelling en communication visuelle, développer le design de personnages, de bandes dessinées, maîtriser les bases de la photographie et du montage vidéo, et présenter les principes de base animation.
Principaux modules de formation spécialisés (dispensés en anglais) :
Illustration: Observation, Recherche, Communication ;
Aventures dans la narration: récit, technique, travail d'équipe ;
Histoire et théorie de l'art et du design.
En parallèle de modules spécialisés sur le profil d'une année d'études donnée, les étudiants maîtrisent des disciplines communes au programme Design:
*Anglais pour les activités professionnelles;
* Éducation physique et sportive ;
*Technologies inclusives dans les activités professionnelles et sociales (réalisées en russe).
Cette année du programme se concentrera sur la compréhension des défis professionnels et industriels, des exigences du travail commercial et d'autres aspects du graphisme appliqué et de l'animation.
Principaux modules de formation spécialisés (dispensés en anglais) :
Explorations: trouver votre chemin ;
Développer la pratique professionnelle ;
Études critiques et culturelles.
En parallèle de modules spécialisés sur le profil d'une année d'études donnée, les étudiants maîtrisent la discipline générale du Design en premier cycle :
* Éducation physique et sportive ;
* Fondamentaux de l'entrepreneuriat dans les industries créatives (littératie financière, cadre juridique, gestion de projet, parcours de développement professionnel individuel); *Pédagogie (réalisée en russe).
La dernière année du programme est consacrée à la constitution d'un portfolio professionnel et au travail sur un projet de diplôme.
Le projet de diplôme est choisi individuellement par chaque étudiant et permet de montrer ses compétences et ses intérêts.
À la fin de l'année, une exposition finale des travaux des étudiants du BHSAD est organisée, à laquelle sont invités des représentants de l'industrie et d'éventuels employeurs potentiels.
Principaux modules de formation spécialisés (dispensés en anglais) :
Pratique collaborative ;
Portefeuille;
Projet de diplôme;
Études contextuelles: mémoire (essai de diplôme).
En parallèle de modules spécialisés sur le profil d'une année d'études donnée, les étudiants maîtrisent la discipline générale du Design en premier cycle :
* Philosophie;
* Fondements de la politique culturelle moderne (réalisé en russe).