Le sens caché du film « Mama » Darren Aronofsky: traitements de l'intrigue et des références non évidentes
Cinéma / / December 19, 2019
Presque tout le travail de Darren Aronofsky rempli de symbolisme et impliquent de multiples interprétations. « Maman! » Ne fait pas exception. L'auteur a montré l'histoire de la chambre, qui, cependant, couvre une variété de thèmes d'actualité et hors du temps.
Les critiques et le public sont beaucoup de significations cachées et les versions de l'histoire. Certains d'entre eux ont confirmé par Aronofsky lui-même. Mais cela ne l'empêche pas chacun pour déterminer la valeur du film et ses finales.
Qu'est-ce qui se passe dans le film
L'image commence par une « purification » de la maison brûlée. Une main mettre un cristal sur une étagère, puis se réveiller le personnage principal. Toute l'action du film se déroule dans une maison, debout quelque part dans la banlieue. Dans ce document vivre Mère et il (les noms des personnages ne sont pas appelés).
Il (Javier Bardem) - un célèbre poète, souffrant de crise créative et en essayant d'écrire un nouveau livre. Sa valeur principale et une source d'inspiration - Crystal, debout dans son bureau.
Mère (Jennifer Lawrence) en regardant la maison, faire des réparations en elle et il crée dans votre monde à l'image de paradis ou d'un système naturel parfait. En même temps, il est constamment à l'écoute du rythme cardiaque des murs de la maison et le trou saigne dans le sol.
Une fois dans leur maison est venu l'inconnu, qui semble fan du poète. Le propriétaire permet aux clients de rester, malgré les objections de la Mère. En même temps, un homme étrange a une cicatrice sur le dos, comme si de l'extraction de bord.
À la suite de l'invité est sa femme, puis se précipiter leurs enfants dans la maison. Ils ont mis en place un combat, et un frère tue l'autre. En outre, dans la maison à la suite nous accumulons de plus en plus les intrus, ce qui provoque des inondations.
Quelques mois plus tard Mère la préparation à la naissance enfant et le poète termine son nouveau travail. Bientôt, les pauses maison foule de ses fans qui fracassant tout sur son passage. En même temps, la mère va dans le travail, mais bientôt l'enfant traîne la foule des fans. Ils véhiculent les mains de bébé, comme un symbole religieux, mais lui accidentellement tué.
Mère Les coups furieux la maison, et il porte son corps carbonisé dans la chambre et des femmes Retire de cristal du cœur, de retour au début de l'action.
Quelle est la base de l'intrigue
La destruction de l'homme dans le monde
L'un des plus explication évidente de l'intrigue du film - l'attitude grossière de l'humanité à la nature. Dans cette interprétation de la maison - est la Terre, et sa mère - la même « mère nature », qui se rétablit la flore de la planète (pour effectuer des réparations), et donne une nouvelle vie (ce qui donne naissance à l'enfant).
Les gens viennent d'abord poliment mais immédiatement enfreignent les règles - les premières fumées d'hôtes dans la salle. Et puis ils commencent à se comporter tous les plus audacieux, en utilisant d'abord la maison comme une toilette, puis briser tout ce que la nature a créé.
Elle « rencontre » entre eux dans diverses catastrophes (inondations et incendies). Mais après la destruction de lui-même la nature des intrus restaure la maison et revenir au début de l'histoire.
Cette version a été confirmée par le réalisateur lui-même, dans une interview Darren Aronofsky sur « Mère! » Ce qui signifie, Comment Evangéliques sabotés Noé ' Variété. Selon lui, les gens reportez-vous à la Terre sans respect, volé et l'a violée. Il Aronofsky et a essayé de montrer dans le film.
Cruel histoires Dieu et la Bible
Dans la même interview, le directeur a déclaré que Javier Bardem a joué dans ce film de Dieu, et dans sa manifestation la plus brutale - comment, il est apparu dans l'Ancien Testament - culte égoïste et exigeant. Dieu crée la maison, après quoi est prendre soin de lui la mère (de la nature).
mèreCette maison - notre propre paradis personnel. Et j'aime créer.
A côté de l'intrigue il y a beaucoup de références bibliques évidentes. Les premières personnes qui viennent visiter les personnages principaux - Adam et Eve (leurs noms ne sont pas appelés aussi). Voilà pourquoi un homme comparaît devant une femme, et il a une cicatrice sur le dos, comme si des bords extraits.
Leurs enfants, apparemment, Caïn et Abel, si un frère tue un autre en raison de la volonté. Fait intéressant, joué leurs vrais frères: Donal Gleeson et Brin.
Inondant des maisons après la première invasion des invités - un analogue de l'inondation. Puis Mère (Mère de Dieu) donne naissance à un enfant, qui est évidente allusion à Jésus, comme les fanatiques le tuent et mangent sa chair. Mais la finale, il semble, conduit à l'idée de apocalypseCe qui détruira tout le peuple, si elles continuent à se comporter de cette façon.
Muse lui a donné le créateur
caractère Bardem peut être considéré comme un créateur, non seulement dans le sens divin, mais purement poétique. Il crée des œuvres, et sa mère est une muse. Alors qu'il essayait d'écrire quoi que ce soit, il est engagé dans des tâches routinières, la préparation et la réparation de la maison. Et tandis que son devoir - d'inspirer le poète dans la nouvelle création.
mèreLe point est que vous. Le point est toujours en vous et dans votre travail. Pensez-vous qu'ils vous aideront à écrire? Jamais! Je construit un intérieur et à l'extérieur de toute la maison, et vous n'êtes pas un mot écrit.
Devenir populaire à nouveau, il se complaît dans la gloire et admirateurs, même oublier le dîner de cuisine. Une mère doit faire face aux conséquences, puis de nettoyer la maison après l'invasion des fans. Mais la principale chose qui se passe en finaleQuand il se trouve que le cristal, qui est protégé si le poète - il est en fait le cœur de sa muse.
Il se donne à lui, afin qu'il puisse en faire plus. A coups de feu récents qui sont entrée répétée, mais avec une actrice différente, montrent que le poète alors il y a une nouvelle muse.
relations toxiques dans la famille et la société
Si vous redescendez de la créativité et de la religion à l'homme en semaine, la « Maman! » Couvre également de nombreux sujets importants. Tout d'abord, l'idée du système patriarcal. La mère est toujours dans l'ombre de son mari. Il ne demande pas son avis en invitant les invités à la maison, et elle a agi dans le rôle des fonctionnaires. En même temps, il ne comprend même pas qu'il ne se contente pas, et continue de le faire ce qu'il veut.
Mère et il- Pourquoi ne pas vous consulté avec moi, les invitant à rester?
- Tu sais, je ne pensais pas qu'il était important.
En second lieu, dans le film il y a plusieurs allusions à la peur de la maternité. Entré une femme sans vergogne laissé entendre que la mère est temps de donner naissance, en parlant ici d'oppression à la société humaine avec le traditionnel "horloge fait tic-tac».
Femme (Michelle Pfeiffer)Vous me croyez, la jeunesse passe. Demandez aux enfants. Donc, vous créez quelque chose ensemble, et il permettra de renforcer votre mariage.
Si vous prenez la maison de corps comme un analogue de l'héroïne, les changements en cours dans il peut être considéré comme un reflet de la peur des changements dans le corps pendant grossesse - trou de saignement dans le sol, le bruit du cœur qui entend la mère dans les murs, les inondations et la mort subséquente d'un enfant à ce soupçon tout à fait clairement.
Troisièmement, même si elle ne concerne pas les relations familiales, « Maman! » Conseils traçables envahissants société dans la vie introverti. Il agit comme extravertie bright: vous accueille dans la maison et ne peut pas comprendre pourquoi la mère est pas heureux.
Pour elle, la présence d'étrangers dans la maison et dans leur vie personnelle et leur comportement est tout à fait inacceptable. Mais la société commence à dicter leurs propres règles, ce qui conduit à la catastrophe.
Les extrémités du film
image finale répète l'introduction que beaucoup de gens ne remarquent pas, encore pas au courant de l'action future. Au début du film, il met sur une étagère de cristal, puis brûlé la maison est nettoyée et la mère se réveille dans son lit. Après tous les événements du film à la fin il y a exactement la même chose.
Seulement dans le lit à ce moment se réveille l'autre mère (elle joue Laurence Leboeuf). Dans divers modes de réalisation, des moyens de traitement ou le prochain tour après la destruction de la nature par l'homme, ou une nouvelle création du monde, Dieu, ou bien une autre muse pour le créateur.
Dans tous les cas, l'histoire est cyclique, et suggère que d'autres mesures est complètement nouveau et encore détruire la maison.
Comment comprendre les téléspectateurs d'image
En dépit de l'avis de l'auteur et de nombreux traitements déjà connus, le film « Maman! » Et permet aux autres versions. Il peut être considéré comme faisant partie psychologique test, où tout le monde va voir quelque chose de leur propre, le plus intime, ou, au contraire, terribles.
Cet auteur lui-même parle directement par le poète. Après avoir parlé avec les fans, il dit: « Ils ont tout compris. Mais tout le monde a bien compris différemment ". Ceci est confirmé par la critique et le public que des opinions.
Zach Écharpe, IndieWireLes images [...] rappelle Abou Ghraib, la guerre en Irak, la crise des migrants européens, et plus encore.
MountainDewsRealGood, RedditPour la plupart du film, elle (Lawrence) - un ange, et son plus proche équivalent - Lucifer. Comme un ange, elle - le serviteur (cuisiniers, nettoie, prend soin de la maison, jusqu'à ce que Dieu « crée »). Sous-sol - Underworld - est sa propriété, et il devient la source du feu. Michelle Pfeiffer - Eve - il y avait un à parler à Lucifer comme Dieu et Adam vont se promener. Lawrence donne des directions, mais personne ne l'écoute. Comme si elle fait ressortir le pire chez les gens et les incite à désobéir.
Vadim Yelistratov, DTFTout au long du film, les moments héroïne Jennifer Lawrence de crise va à la salle de bain seule et boire un peu de poudre jaune, dissous dans l'eau. Il la rassure. [...] Il est possible, dans ces scènes Aronofsky se réfère à l'histoire « Le papier peint jaune » féministe et écrivain américain Charlotte Perkins Gilman. La couleur jaune symbolise la folie et roman Gilman raconte l'histoire d'une femme qui devient fou avec la psychose post-partum.
Qui regardé « Maman! » Aronofsky? Le dernier quart du film est génial!!! Mais dans l'ensemble... qui savait ce que le film? De la masse de versions que je suis venu à la folie du génie, écraserait tout sur son chemin pour chercher l'inspiration et de la demande proche de la folie
- Anton Ivanov (@banderas_spb) 29 décembre 2017
A vu le film hier, « Maman! ». Au total, cette maison d'art et généralement fi, mais le film est intéressant et très profond. Au moins j'ai vu une promesse que Aronofsky mis en elle. Mais toute promesse là - la vanité, le talent et l'âme. Et même un peu plus sur le féminisme. Ici.
- LL (@lebedeva_valery) 3 juin 2018
Pour beaucoup de téléspectateurs le film répond en quelque sorte à sa manière. Par conséquent, la perception personnelle peut ne pas coïncider avec l'une des théories ci-dessus. « Maman! » Spécialement filmé ambigüePour provoquer des émotions et des pensées.
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