6 citations vie et la créativité de Kurt Vonnegut
Vie Inspiration / / December 19, 2019
Lettres à Kurt Vonnegut, le légendaire écrivain américain du XX siècle - il est très intéressant à lire pour ceux qui veulent apprendre des conseils utiles sur la créativité, le travail et la vie.
Ne suivez pas la foule
Pas toujours ce que tout faire - le meilleur. Est-ce que ce qu'ils pensaient avait raison, sans tenir compte de la société et de la mode.
Quelqu'un m'a conseillé de ne pas se joindre à une société de l'étudiant, et passer à la place du temps avec des personnes indépendantes, dont était alors un peu. Je suis devenu plus rapide. Quelqu'un aurait dû me dit que pour se saouler, même si elle était à la mode - il est dangereux et stupide. Et dire que vous avez besoin d'oublier l'enseignement supérieur, mais au lieu de travailler dans le journal. Ce fut exactement ce qui a fait les plus prometteurs et motivantes jeunes écrivains de mon temps. Aujourd'hui, bien sûr, vous ne pouvez pas obtenir un emploi dans le journal si vous ne le faites pas diplômé, et c'est trop mauvais.
Pliez sa ligne
Il est impossible d'atteindre la grandeur dans l'art, travailler seul: les créateurs travaillent dans une équipe avec des personnes partageant les mêmes idées. Cela donne une personne une énorme quantité de courage pour apporter une contribution à la culture. Ce travail lui donne un esprit de combat et de l'équipe, la possibilité de quelques esprits, et - peut-être le plus important - la confiance en son point de vue. Je suis convaincu qu'il est impossible de réussir dans l'art d'être un doux, compatissant à tous et prend en compte tous les points de vue.
Isaac Asimov a mentionné une fois que la chose la plus importante pour l'écrivain prolifique - il est confiance. Vous devez croire en vos idées à d'autres, aussi, a cru en eux.
Conseils sur le rôle parental
Les parents nous souhaitent toujours le meilleur, mais si elles sont objectifs ou simplement projeter sa vision de la vie sur nous?
La plupart des lettres des parents fournissent leurs propres rêves inassouvis, déguisés en bons conseils. Voici un bon conseil: quelqu'un paie qu'il vous a appris à parler une langue étrangère, l'a rencontré deux ou trois fois par semaine et parler. Et trouver quelqu'un qui va vous apprendre à jouer un instrument de musique. Ce qui rend ce conseil est particulièrement peu profond et dénué de sens, de sorte que ce que je suis encore en vie. S'il était dans une bonne façon, je l'ai utilisé.
Sur la crise d'identité
Pour une personne créative importante confiance non seulement dans son travail, mais aussi en lui-même, parce que le produit portent toujours une partie de l'auteur.
Capacité - il est magique. Au moins, je pense toujours, quand je vois des gens, ils sont doués. Vous dites que vous avez une crise d'identité? Eh bien, les personnes ayant la plus forte conscience de soi, il me semble, sont ceux qui ont des compétences utiles et accomplir un travail utile.
A propos de l'art comme la communication sur
Écrivain, peintre, musicien ou ingénieur ne doit pas oublier qu'il est - une personne de leurs œuvres.
Contempler une œuvre d'art - il est une activité sociale. Vous avez soit un bon moment ou non. Et vous ne devriez pas poster d'expliquer pourquoi. Vous ne devez rien à dire. Les gens qui peuvent tomber amoureux d'une peinture ou une gravure, sont rarement en mesure de le faire sans rien savoir sur l'artiste. Les raisons de cette sociale plutôt que scientifique. Toute œuvre d'art - il fait partie d'un dialogue entre deux personnes, et il est important de savoir à qui vous parlez. Il n'y a pratiquement pas un être cher ou des créations respectés faites par ceux dont nous ne savons rien. Au contraire, on peut supposer beaucoup de choses sur la vie de l'artiste, même regarder la peinture rupestre. Je me risquerais à affirmer qu'aucune œuvre d'art ne peut pas attirer l'attention sérieuse sans attention à son auteur.
Sur le rôle de l'enseignant
Maître - c'est un personnage important dans le développement des élèves. Il doit élever son élève ainsi qu'un relances de producteurs de fleurs, ne pas forcer dans le cadre rigide.
Deux ans exigent que les élèves de démontrer le développement de sa capacité à écrire. Des programmes de formation d'une durée d'un semestre ou une année, juste ne donne pas assez de temps aux élèves d'augmenter. L'enseignant ne doit également aider l'étudiant à devenir écrivain, et ne lui apprendre à ne pas écrire. L'enseignant doit essayer de comprendre qui essaie de devenir son disciple, et l'aider dans ce domaine. Cruel et destructeur pour forcer l'étudiant à devenir ce qu'il ne vise pas à être. Il ne peut être que ceux qui doivent.